Ирина Антонова о современном искусстве

Президент Государственного Музея изобразительных искусств им. А. С. Пушкина Ирина Антонова в своей беседе с корреспонденткой журнала «Interview» Алиной Сапрыкиной затронула тему современного искусства. По-моему, очень правильные рассуждения. Вот только небольшой отрывок:

«Ирина Антонова: Искусство, целиком построенное на технологиях, не содержит духовного смысла. Да, оно создано воображением, значит, это тоже вид творческой деятельности. Но не искусство: там нет эмоции, не присутствует этическое начало. Рано или поздно такому виду деятельности дадут название. Не для того, чтобы его принизить, а чтобы отделить.

Алина Сапрыкина: В современном искусстве есть высказывание автора, и есть позиция воспринимающего − она допускает варианты. Можно быть разным. Это новая свобода. Насколько вы допускаете присутствие такого искусства в вашем музее?

Ирина Антонова: Так оно же само себя исторгло из музея. Когда-то художественное произведение делалось для храма. Позже для квартиры, для дома, для музея. А это искусство другого типа. Никто не сможет эти изделия повесить дома. Какие-то крупные учреждения или аэродромы − пожалуй. Но это другие формы. Искусство потеряло свой дом.

Алина Сапрыкина: «Tate Modern» есть все-таки как музей.

Ирина Антонова: И что там? Огромное количество залов модерн. Это середина века. То, что создается последние 25 лет, − другое. Когда-то считали, что Пикассо не музейный художник, но он хотя бы творил в музейных формах.

Алина Сапрыкина: Форма первична?

Ирина Антонова: В пластических искусствах она важнее содержания, на мой взгляд. Поэтому современное искусство − не для собрания.

Алина Сапрыкина: А это искусство вредно или полезно?

Ирина Антонова: И вредно, и полезно. Оно меняет нашу ментальность, наше отношение, не заменяя собой искусство классическое. Я его называю одноразовым. Вот вы пришли, посмотрели, в лучшем случае удивились, поняли задачу художника. И все. Вы к этой вещи больше не вернетесь. В ней нет образа, который заставляет вас возвращаться к картине и открывать ее заново.

Я понимаю работы Уорхола − как и «Черный квадрат» Малевича − не как произведение искусства. Что такое «Черный квадрат»? Манифест. Конец искусства. Но у Малевича есть и другие картины. Я многое понимаю и люблю в абстрактной живописи. То же самое у Уорхола. Для меня эти фотографии Мэрилин и банки консервные − не искусство, а формула, жест, заявление».

Источник.
Posted in Критика | Tagged , , , , , , , , , , , , | Leave a comment

Кухня Leaf

  Название инновационной кухни, разработанной инженерами и дизайнерами нидерландской компании Culimaat High End, можно перевести как «лист» (англ. leaf). И действительно, центральный модуль кухонного помещения напоминает стилизованный рояль, изогнутый в форме листа, словно растущего непосредственно из пола. Для этого проекта, вдохновленного тягой человека к чистоте девственной природы, разработчики использовали округлые, органические формы, что позволило им создать красивый минималистичный объект, который не только эстетичен внешне, но и вполне функционален в быту. С первого взгляда может показаться, что такая кухня обладает весьма скромными возможностями, но это не так. Помещение оборудовано полным комплектом современной бытовой техники, умело замаскированной в стенах: это духовка, пароварка, посудомоечная машина и два холодильника (второй для вина). В столешницу главного модуля встроена электроплита, управляемая с помощью сенсорной панели, металлическая мойка с кранами для обычной и фильтрованной воды, а также хозяйственные отсеки и ящики, скрытые в корпусе. Для производства кухни применили специальный материал, называемый HI-MACS, которой представляет собой гладкий, твердый и термостойкий пластик на основе акрила.

Безусловно, в таком интерьере хорошо ощущаются простор и полное отсутствие визуальных помех, качества, так непривычные нам в знакомых отечественных кухоньках. Создается впечатление, что эргономика помещения продумана до мелочей, и если не обращать внимание на откровенно футуристический антураж, в пространстве превалирует спокойствие и чувство стиля. Другие работы Culimaat High End можно посмотреть на официальном сайте компании.

Дизайн кухни LEAF Continue reading

Posted in Архитектура, Дизайн | Tagged , , , , , | Leave a comment

Последний день августа (4D)

Композицию «Последний день августа (4D)» Борис Гребенщиков написал в 1997 году для американской версии своего шестого сольного альбома «Лилит». (В русский вариант CD-диска песня была включена фирмой «Союз» в качестве бонус-трека для переиздания «Антологии» Аквариума в 2003 году). 4D в названии трека  - это никакой не новый формат звука или изображения, а всего лишь примечание, разъясняющее, кому посвящена песня: 4D = for Di = for Diana (по английски: для Дианы. 31 августа 1997 года – это день, когда принцесса Диана погибла в автокатастрофе). Ниже представлена концертная версия «Последнего дня», записанная 2 февраля этого года в Воронежском концертном зале. На сцене: Борис Гребенщиков (вокал, электрогитара), Борис Рубекин (клавишные), Андрей Суротдинов (скрипка), Алексей Зубарев (соло-гитара), Олег Шар (ударные).

Posted in Музыка | Tagged , , , , , , , , , | Leave a comment

Черепаха

Долгий день.
Что-нибудь ела ты нынче,
Черепаха в пруду?
 
Кобаяси Исса
 
фотография Владимира Дианова (2012)
Фото: © В. Дианов (2012)
Posted in Поэзия | Tagged , , , , | Leave a comment

Pejac

  Работы испанского уличного художника, работающего под псевдонимом Pejac, довольно ироничны и стилистически напоминают граффити Бэнкси. Однако, в отличии от знаменитого англичанина, Pejac в большей мере использует кисть, а не трафаретные заготовки. К тому же, настенная графика испанца менее прямолинейна, в ней есть простор для оптических и смысловых иллюзий, а в некоторых своих произведениях Pejac смело цитирует шедевры классиков мировой живописи. Например, в своей недавней парижской работе художник изобразил силуэт юноши, бросающего пакет, наполненный водой. При ближайшем рассмотрении становится видно, что всплески брызг заполнены фрагментом знаменитого полотна Эдуара Мане «Завтрак на траве». Еще в одном своем опусе художник запечатлел фигуру полицейского, меланхолично поливающего увядающее растение, нарисованное в абстрактной манере Хуана Миро. Ниже вы можете увидеть подборку наиболее известных произведений Pejac, сделанные им в разных городах мира. Еще больше работ представлено на его сайте.

Юноша кидающий шар с водой Continue reading

Posted in Стрит-арт | Tagged , , , , , , , , | 1 Comment

Ангел

  Замечательный гонконгский скульптор Джонсон Цанг (Johnson Tsang) буквально на днях закончил свою новую керамическую скульптуру, которую посвятил памяти актера Робина Уильямса. В своем блоге Цанг опубликовал трогательную аннотацию к этому произведению: «Благодарю тебя, Робин Уильямс, за всю радость, и великие фильмы, которые ты нес к нам все эти годы! Теперь ты стал настоящим ангелом, который продолжает приносить смех к небесам». Подробный процесс работы над скульптурой можно увидеть здесь.

Робин Уильямс в  керамике Джонсона Цанга Continue reading

Posted in Скульптура | Tagged , , , , , | Leave a comment

3D-коллекция от Ноа Равив

  Компьютерные технологии все больше внедряются в традиционные виды искусства, о чем свидетельствует активная деятельность современных скульпторов и промышленных дизайнеров, уверенно освоивших цифровые сканеры, трехмерные принтеры и фрезерные станки для объемного моделирования (вот пример). Похоже, что и фэшн-индустрия постепенно выруливает на эти же рельсы. Молодой модельер из Тель-Авива Ноа Равив (Noa Raviv) представила в этом году инновационную серию женской одежды, применив в своей работе весьма авангардный метод создания декоративных элементов и украшений. Сами костюмы, конечно, пошиты на швейной машинке, но все объемные украшения и аксессуары из синтетики изготовлены при помощи специального принтера Stratasys’ Objet Connex 500 Multi-Material 3D. В работе над модной коллекцией, Ноа Равив развила графические находки своей предыдущей серии «Hard Copy», представленной во время учебы в раматганском колледже Shenkar College of Engineering and Design. Только теперь, вместо плоских изображений она использовала черно-белые трехмерные абстракции, с небольшими вкраплениями ярко-оранжевых линий, которые эффектно дополнили подчеркнуто простые геометрические формы юбок и платьев. «Напряжение между реальным и виртуальным, между 2D и 3D, вдохновили меня на создание этой коллекции», – так объяснила свою концепцию девушка. Очевидно, что кутюрье «подпитывалась» как идеями европейского оп-арта (optical art), так и экспериментами нынешних дизайнеров, охотно использующих для своих макетов перекрученные сетчатые узоры и фрактальные орнаменты. С другими творениями израильского модельера вы можете познакомится на ее персональном сайте.

Платье от Ноа Равив Continue reading

Posted in Подиум | Tagged , , , , , , , , , , , | Leave a comment

Цветные рисунки Станислава Никиреева

  Этюды и эскизы выдающихся художников вызывают порой особый интерес у любителей искусства. В первую очередь тем, что дают более глубокое представление о творческой кухне мастера, а иногда и раскрывают его талант с новой, неожиданной стороны. В начале прошлого года я написал статью о выставке замечательного русского художника-графика Станислава Михайловича Никиреева, офорты которого отличаются буквально ювелирной техникой исполнения. Тем более интересно мне было увидеть путевые наброски художника, сделанные во время творческих командировок в 1960-70 годы, а также его подготовительные эскизы для литографий и офортов. Маршруты поездок художника в эти годы охватывали практически всю территорию Советского Союза. Вот только приблизительная география мест, которую можно проследить по названиям путевых рисунков Станислава Михайловича: Карпаты, Крым, Киргизия, Кубань, Украина (Львов, Мукачево), Узбекистан (Самарканд, Бухара), Астрахань, Вологда, Кириллов, Москва, Усть-Кабырза, небольшие деревеньки средней полосы России, а также промышленные гиганты и места грандиозных социалистических строек (карьеры, каналы, ГЭС и т.п.).

Главное, чем поразили рисунки Станислава Никиреева — своим сочным колоритом, а также смелой экспрессией штрихов и линий, теми качествами, которые трудно было даже заподозрить в тончайших, тщательно выгравированных офортах мастера. Можно сказать, что эти работы открыли для меня еще одну важную грань авторского характера: его жизнелюбивый темперамент. Изображения, которые вы можете увидеть ниже, взяты из архива Олега Станиславовича Никиреева — сына художника. Все произведения выполнены цветными карандашами на бумаге, год и название каждого рисунка указаны в названии файла (просто наведите курсор на картинку). И конечно, все картинки кликабельны.

Posted in Графика | Tagged , , , , , , , , | Leave a comment

Деревянная лестница в Мумбаи

  Недавно архитекторы мексиканской дизайн-студии Arquitectura en Movimiento Workshop разработали проект двухэтажного дома для семьи из индийского города Мумбаи. Одним из украшений интерьера в этом здании служит деревянная лестница, выполненная в смелом и оригинальном стиле. Пологие, наклонные линии лестницы создают ощущение движения, и по задумке авторов видны практически из всех общих зон квартиры. Получилось очень интересное пластическое решение, но надо признать, что у этой конструкции есть и слабая сторона, а именно – она небезопасна в эксплуатации (никаких перил ведь не предусмотрено). Другие проекты Arquitectura en Movimiento Workshop вы можете увидеть на их персональном сайте.

деревянная лестница в Мумбаи (Индия) Continue reading

Posted in Архитектура, Дизайн | Tagged , , , , , | Leave a comment

Песня про Калашникова

Старое стихотвореньице Владимира Иосифовича Уфлянда, написанное в 1993 году. Подражание Михал Юрьичу Лермонтову, так сказать. Актуально во все времена.

Пыль-туман над дорогой клубится.
На обочине дремлет убийца.
Прижимает к себе автомат.
И вдыхает его аромат.
Грезит он, как добудет калашников
ему много рублей из бумажников.
Над ним нежно береза шумит.
Сердце больно и сладко щемит.
Глубоко любя землю родную,
ждет он жертву очередную.
Чтоб замучить ее. Надругаться.
Умертвить. Отобрать все богатства.
Расчленив после тело на части.
 
Вот и я подоспел в одночасье.
— Здравствуй, — молвлю, — о ком
здесь вздыхая,
ты грустишь, уголовная харя?
 
Posted in Поэзия | Tagged , , | Leave a comment