Настроение улучшилось

Хороший 13-минутный фильм, снятый в 2008 году по мотивам музыкальной композиции Евгения Гришковца и группы «Бигуди» − «Настроение улучшилось-2». Режиссеры: Анна Матисон и Юрий Дорохин. Музыка: Макс Сергеев и «Бигуди». Специально к пятидесятилетнему юбилею Евгения Гришковца.

Posted in Кино, Музыка, События | Tagged , , , , , , , , | Leave a comment

Анекдот об акционизме

15 сентября 1974 года московские художники-авангардисты попытались устроить выставку неофициального искусства СССР на открытом воздухе. Акция проводилась в Беляево, на пересечении Профсоюзной улицы и улицы Островитянова − тогда это была окраина Москвы. Выставка была жестоко пресечена властями с привлечением большого количества милиции, а также с участием бульдозеров и поливальных машин, отчего и получила название «Бульдозерной».

Дорогой Леонид Ильич, фото ТАСС

Леонид Ильич Брежнев читает западные и самиздатовские отзывы о «Бульдозерной выставке»: «чудовищное преступление против свободы творчества… красный сапог на горле культуры… варварская выходка… гневно осуждаем… мировая общественность не допустит…  деятели культуры протестуют»…

Леонид Ильич отбрасывает бумаги, закрывает лицо руками и возмущенно шепчет: «Быдло! Ограниченные, дремучие невежды! Это же был ПЕРФОРМАНС! Бульдозер, сметающий картины − это аллегорическое олицетворение хтонического ужаса, экзистенциальное воплощение протеста против агрессивных тенденций мироздания! Современное искусство обязано шокировать и эпатировать! Боже, какие безмозглые и дикие обыватели! Осуждают они… Что эти дикари вообще смыслят в передовом акционизме?!

Posted in Выставки, Перформанс | Tagged , , , , , , , , , , , , | Leave a comment

Говорит Мониава

Из цикла «Художник говорит».

Художник Игорь Мониава«Копировать природу − не задача живописи. Природу копируют копиисты. Не художники, повторяю, а копиисты. Они вообще все копируют: и природу, и фотографии в том числе, особенно на могильную плиту. Это вообще такая черта некоторых людей − аккуратизм, пунктуальность, от корки до корки, стопроцентная посещаемость чего-либо, фиксация того, что видишь, впоследствии называемая правдой, или правдой виденного. Такие люди, как правило, скучны, занудливы, дотошны, скаредны. Из литературных примеров вполне могут подойти под гоголевскую Коробочку. Пора вылезать из этого панциря, делать безрассудные поступки, не анализировать себя, а жить чувствами, порывами и тогда мир перестанет быть фиксированным, как документ для канцелярии. Напейтесь наконец, влюбитесь, езжайте на войну куда-нибудь, не будьте бухгалтером самому себе…».

Игорь Мониава, российский художник-нонконформист

Posted in Художник говорит | Tagged , , , , , , | Leave a comment

Механические ракообразные

Французский художник Стивен Салва (Steeven Salvat) закончил замечательный цикл графических иллюстраций под названием «Механический / Биологический» («Mechanical / Biological»). Свои рисунки он стилизовал под старинные гравюры, которыми украшали анатомические атласы и кабинеты ученых прошлых веков. Коллекция из десяти листов демонстрирует филигранную технику владения пером, а точнее − техническим рапидографом Rotring 0.13 mm. Тематически серия перекликается с модным нынче стилем стимпанк, поскольку внутренности изображенных художником крабов, омаров и раков нашпигованы механическими деталями и  сложными конструкциями эпохи развития паровых машин.

рисунок художника Стивена Салва Continue reading

Posted in Графика | Tagged , , , , , , , , , , , , , , , , | Leave a comment

Деньги для художника. Часть 4. Продажа в Интернете

Интернет, на сегодняшнем этапе развития технологий, является одним из самых передовых и актуальных рычагов для продвижения художника. В Интернете можно общаться, заводить новые знакомства, рекламировать свои творческие достижения, продавать и покупать работы. И немаловажно, что в последнее время все больше художников и дизайнеров находят заказчиков в соцсетях, на творческих форумах и в интернет-галереях. Да и покупателям теперь не нужно выходить из дома, чтобы найти информацию об интересующем их авторе. Поисковые системы позволяют за считанные минуты найти нужного художника, посмотреть его виртуальную галерею и связаться с ним по электронной почте, чтобы сделать заказ, оплатив его через онлайн-банкинг. По оценкам аналитиков западного арт-рынка, объемы продаж произведений искусства через Интернет вызывают серьезную обеспокоенность у владельцев традиционных галерей. Например, американский куратор и галерист Эдвард Винкльман (Edward Winkleman) считает: «Интернет-каналы продаж и социальные сети способны постепенно подорвать авторитет, которым всегда пользовались традиционные галеристы. У них был эксклюзивный доступ к информации о том, какие произведения в данный момент можно приобрести и сколько другие коллекционеры заплатили за подобные работы. Теперь же, в ситуации, когда коллекционер звонит в галерею и интересуется произведением, которое только что увидел в Instagram художника и о существовании которого галерист даже не подозревает, традиционный авторитет начинает рушиться».

А руководитель московского аукционного дома «Артефакт» Петр Лизунов добавляет: «Достаточно потенциальному покупателю узнать автора, и он пойдет искать его в Интернете. Люди не хотят покупать у галереи, ведь там в цену предмета входит комиссия. При этом любой художник может завести себе сайт и продавать свои произведения через него. Собственнику галереи нужно снимать помещение, он несет затраты по организации экспозиции и другие расходы по содержанию выставочного пространства. Он не может заработать, если покупатель напрямую выходит на автора». Сказано справедливо. Continue reading

Posted in Бизнес, Деньги | Tagged , , , , , , , , | Leave a comment

Перекличка поколений

Дэвид Боуи и Игги Поп

Дэвид Боуи и Игги Поп пародируют классический снимок Филиппа Халсмана (Philippe Halsman) с Дином Мартином и Джерри Льюисом − дуэтом американских комиков пятидесятых годов прошлого века (вот они на фото ниже). Халсман сфотографировал дуэт в 1951 году, а фотомонтаж закадычных друганов-рокеров датируется серединой семидесятых. Фото: © Philippe Halsman / © Getty Images.

Дин Мартин и Джерри Льюис

Posted in Фотография | Tagged , , , , , , , , , , | Leave a comment

Букеты и бабочки

Английская художница Энн Кэррингтон (Ann Carrington) уже известна своими скульптурными объектами, составленными из монет, жемчуга, алюминиевых банок, конской сбруи, колец, браслетов и т.п. Для своей новой инсталляции «Букеты и бабочки» («Bouquets and Butterflies») художница удачно использовала обычные столовые приборы: сотни ложек, ножей и вилок, преобразившихся в элегантные цветочный композиции. На мой взгляд, работы из этой серии смотрятся очень выразительно, и едва ли не реалистично.

Небольшая справка: Энн Кэррингтон окончила Баурнвилльский колледж искусств в Бирмингеме и Королевский колледж искусств в Лондоне. В 1988 году она получила премию Герберта Рида («The Herbert Read Award»), а в 1992 году стипендию «Содружества скульпторов» («Commonwealth Fellowship for Sculpture»), дважды завоевывала награды «Совета искусств Великобритании» («Arts Council of Great Britain») − в 1994 и 1997 годах. Работы художницы находятся в коллекциях крупнейших музеев и частных собраний современного искусства во всем мире, среди которых: лондонский музей Виктории и Альберта, Алмазный фонд Thames, художественная коллекция Ротшильда, Королевский колледж искусств, ООН, Ситибанк, коллекция Элтона Джона, Гвинет Пэлтроу и др. Также с работами Энн Кэррингтон вы можете познакомиться на персональном сайте автора.

work by Ann Carrington Continue reading

Posted in Скульптура | Tagged , , , , , , , , , , , , , , | Leave a comment

Живопись и графика Одилона Редона

Большая коллекция работ Одилона Редона (Odilon Redon) − одного из самых загадочных и поэтичных французских художников-символистов второй половины XIX – начала XX веков. Великого предшественника иррационализма и сюрреализма в искусстве. В подборку вошли произведения так называемого «цветного» периода его творчества, выполненные преимущественно пастелью и маслом, реже − акварелью или в смешанной технике. Одилон Редон писал в своем дневнике: «Заниматься живописью значит создавать красивую субстанцию, прибегая к особому, внутреннему чувству. Точно таким же образом природа создает алмаз, золото, сапфир… Это врожденный дар чувственности. Его нельзя приобрести».

Work by Odilon Redon (1840-1916) Continue reading

Posted in Графика, Живопись | Tagged , , , , , , , , , | Leave a comment

Вспоминая Уитни

Ровно пять лет назад не стало Уитни Хьюстон. Послушаем один из самых первых хитов певицы с ее дебютного альбома «Whitney Houston», вышедшего в 1985 году. Песню «Saving All My Love for You» («Храню всю свою любовь для тебя») написали Майкл Мэссер и Джерри Гоффин, при участии аранжировщика Джина Пэйджа. За эту композицию Уитни Хьюстон получила премию «Грэмми» (лучшее женское вокальное поп-исполнение, 1986 год) и премию «American Music Award» в категории «Favorite R&B / Soul Video».

Posted in Музыка | Tagged , , , , , , , , | Leave a comment

Секреты «фабрики грёз»

Российская актриса Лянка Грыу рассказывает о том, как построен рабочий процесс в американской киноиндустрии. Очень познавательно. Вот несколько выдержек:

«Оказалось, что ролей для русских и европейцев в Нью-Йорке достаточно много, тем более если актер не вчера пришел в профессию, а с опытом. Для того чтобы на эти роли претендовать, сначала надо завести агента. В агентстве мои фотографии не подошли. Они сказали, что да, снимки очень красивые, но нужны другие, и дали мне список фотографов, с кем они сотрудничают и кто может сделать требуемые фотографии. На самом деле им нужны максимально натуральные и естественные фото. Без макияжа, украшений и декольте — ничего не должно отвлекать от тебя самого. Все должно быть сделано для того, чтобы кастинг-директора видели тебя максимально таким, какой ты есть. Как материал.

Актриса Лянка Грыу, фото: kinopoisk.ru Continue reading

Posted in Кино | Tagged , , , , , , , , , | Leave a comment