Цапли и чайки

   Новости итальянского стрит-арта: недавно стены велосипедной эстакады в городке Риччоне (регион Эмилия-Романья), украсили два изумительных живописных панно, выполненных в гиперреалистической манере. На одном из них изображена стая взлетающих цапель, на другом – взмывающие ввысь чайки. Автор этих произведений – итальянский художник Eron, известный своими монохромными «призрачными» фресками, которые можно встретить на фасадах домов Римини и в других курортных местечках восточного побережья. Свои изображения Eron наносит при помощи баллончиков с акриловым спреем, а для достижения эффекта старой, выцветшей фотографии обычно использует технику сфумато. В «птичьих» панно художник применил интересный прием: фигуры цапель и чаек представляют собой последовательный переход от едва намеченных рельефных силуэтов до почти полностью реалистичных изображений. С другими работами Eron’а вы можете познакомиться здесь.

Взлетающие цапли Continue reading

Posted in Стрит-арт | Tagged , , , , , , , , | Leave a comment

Ключ в руке

   На Венецианской биеннале-2015 японская художница Чихару Шиота (Chiharu Shiota) представила свою новую инсталляцию «The Key in the Hand» («Ключ в руке»). Композиция заняла значительную часть павильона японского искусства и состоит из двух старых лодок и 50.000 металлических ключей, подвешенных на красных шерстяных нитях. Все эти ключи когда-то принадлежали реальным людям и основной задачей автора «The Key in the Hand» было заставить зрителей задуматься о важности воспоминаний и прислушаться к тому, что мы называем неизвестностью. Чихару Шиота так прокомментировала идею своего произведения: «Ключи – это знакомые и очень важные предметы, которые запирают и защищают все самое ценное в нашей жизни. Но еще они вдохновляют нас, позволяя открыть двери в неведомые миры. С этими мыслями я приступила к созданию своей новой инсталляции, в которой хотела использовать ключи, имеющие личную историю, ключи проникнутые различными воспоминаниями, что накопились в течение долгого периода ежедневного использования. В то время, когда я работала над композицией, воспоминания всех, кто подарил мне свои ключи, перекрывались с моими собственными воспоминаниями. Эти перекрытия воспоминаний, в свою очередь соединятся с воспоминаниями людей со всего мира, приехавшими, чтобы посмотреть биеннале, давая им возможность пообщаться по-новому и лучше понять чувства друг друга».

   Отмечу, что Чихару Шиота довольно часто использует в своих работах бытовые предметы и вещи «с историей», такие как обувь, кровати или окна, стремясь исследовать отношения между жизнью и смертью и получить доступ к воспоминаниям, найденным внутри этих объектов. Шиота родилась в 1972 году в городе Осака, на протяжении последних двух десятилетий живет и работает в Берлине. Ее основными направлениями творческой деятельности являются концептуальное искусство и масштабные инсталляции. Среди наиболее значимых экспозиций художницы можно отметить выставки «Follow the Line» («Следуй за линией») в Фонде Японии в Кельне, «Works on Paper» («Работы на бумаге») в пекинской галерее Hadrien de Montferrand Gallery и «Seven Dresses» («Семь платьев») в городской галерее города Саарбрюккен (Германия).

«Ключ в руке» Чихару Шиота Continue reading

Posted in Инсталляция | Tagged , , , , , , , | Leave a comment

С Днем Победы!

мемориал в Волгограде

Низкий поклон и вечная память всем, кто сражался за Родину. С Днем Победы!

Posted in Общество, События | Tagged , , | Leave a comment

50 самых дорогих художников России

  Дайджест «The Art Newspaper Russia» представил рейтинг самых дорогих художников России из ныне живущих. Сразу оговорюсь: рейтинг составлен исключительно по официальным финансовым показателям, учитывающим не только результаты публичных аукционных торгов, но и наиболее громкие частные продажи. Источниками для аналитики послужили ресурсы: artnet.com, artprice.com, skatepress.com и artinvestment.ru. (Интересно, что в рейтинге не присутствует всеми любимая троица Шилов – Глазунов – Сафронов. Вероятно, по причине личной скромности и исключительной «прозрачности» их финансово-налоговых отчетов. Правда, старина Церетели в списке есть). Кроме фактической стоимости проданного произведения, были собраны данные об общей капитализации художника (то есть: количество топ-работ, проданных на торгах за все годы), о месте современного художника в рейтинге художников всех времен, средняя стоимость работы и т. д. Немаловажную информацию содержит статистика повторных продаж каждого художника, выражающая объективный показатель их инвестиционной привлекательности. Цены указаны в британских фунтах стерлингов. Итак, ТОР-50:

1. Илья Кабаков (род. в 1933)
Произведение: «Жук», (1982)
Дата продажи: 28.02.2008
Цена: 2 932 500 £
Общая капитализация: 10 686 000 £
Средняя стоимость работы: 117 429 £
Число повторных продаж: 12

2. Эрик Булатов (род в 1933 г.)
Произведение: «Слава КПСС», (1975)
Дата продажи: 28.02.2008
Цена: 1 084 500 £
Общая капитализация: 8 802 000 £
Средняя стоимость работы: 163 000 £
Число повторных продаж: 11

3. Виталий Комар (род. в 1943 г.) и Александр Меламид (род. в 1945 г.)
Произведение: «Встреча Солженицына и Бёлля на даче у Ростроповича», (1972)
Дата продажи: 23.04.2010
Цена: 657 250 £
Общая капитализация: 3 014 000 £
Средняя стоимость работы: 75 350 £
Число повторных продаж: 3 Continue reading

Posted in Деньги | Tagged , , , , , , , | Leave a comment

Декор китайского метро

  Специальный тематический поезд метро был введен в эксплуатацию в китайском городе Нинбо (провинция Чжэцзян). Теперь ежедневная поездка жителей пригорода не будет такой скучной! Фото: © CFP

Continue reading

Posted in Дизайн | Tagged , , , , , | Leave a comment

Боди-арт для сенсорных экранов

  А теперь посмотрим, что нового натворила за прошедший год наша старая знакомая Хикару Чо (Hikaru Cho). Новейшие работы художницы вдохновлены успехами электронной промышленности, и прежде всего высокими технологиями в области производства мобильных средств связи. Боди-арт проекты, представленные ниже, заказаны компанией Samsung для запуска серии смартфонов Galaxy S6. Например, отделенная от тела голова девушки-модели призвана символизировать возможности беспроводной зарядки телефона, а синхронные копии глаз на щеках (в качестве модели выступила сама художница) имитируют скользящее движение вниз, которое используется на всех современных мобильных устройствах с сенсорным экраном. Другими словами – искусство пытается идти в ногу со временем. Сайт художницы: www.hikarucho.com.

боди-арт Хикару Чо (Япония) Continue reading

Posted in Боди-арт | Tagged , , , , , , , | Leave a comment

Опера

   7 мая нынешнего года в нью-йоркской художественной галерее Рика Вэстера (Rick Wester Fine Art) состоится открытие выставки американского фотографа Дэвида Левенти (David Leventi) – «Опера». Этот проект был вдохновлен архитектурой и внутренним убранством знаменитых оперных театров Европы и Америки, причем объединяющей особенностью всех представленных снимков является точка, с которой производилась фотосъемка. С 2007 по 2014 годы Дэвид Левенти объездил полмира, посетив все известные храмы оперного искусства, и в большинстве случаев свой кадр он выстраивал строго от самого центра авансцены, исходя из позиции примадонны, стоящей перед зрительным залом. Согласитесь, что обычно фотограф снимает именно подмостки с кулисами, исполнителей и музыкантов, оркестровую яму, декорации спектакля, но никак не перспективу абсолютно пустого зрительного зала. Надо отметить, что в зону внимания американского фотографа попал и наш Мариинский театр в Санкт-Петербурге (его интерьер можно увидеть ниже, там все изображения подписаны, нужно просто навести курсор на картинку). Полностью серия «David Leventi: Opera» состоит из сорока с лишним фотографий и будет выпущена этим летом в виде альбома-монографии издательством Damiani.

Небольшая справка: Дэвид Левенти родился в 1978 году, получил степень бакалавра искусств в области фотографии в Университете Вашингтона (Сент-Луис, штат Миссури), печатался в журналах Time, The New York Times Magazine, Condé Nast Traveler, Vanity Fair, Esquire, American Photography. Он является лауреатом двух золотых наград Graphis, а работы Левенти неоднократно завоевывали призовые места на международных конкурсах фотографии. В настоящее время Дэвид Левенти живет и работает в Нью-Йорке. Сайт художника: www.davidleventi.com.

Continue reading

Posted in Архитектура, Театр, Фотография | Tagged , , , , , , , , , , | Leave a comment

Банальное рассуждение на тему свободы

Праздники – это не только апофеоз ничегонеделанья. Как утверждают философы – посуду после застолья мыть все равно приходится. Вот и я пошел мыть. К этому событию приурочены торжественные стихи Дмитрия Алексаныча Пригова:

Только вымоешь посуду
Глядь — уж новая лежит
Уж какая тут свобода
Тут до старости б дожить
Правда, можно и не мыть
Да вот тут приходят разные
Говорят: посуда грязная —
Где уж тут свободе быть
 
Posted in Поэзия | Tagged , , , | Leave a comment

Новые кружева NeSpoon

  Польская художница NeSpoon, о которой я уже писал ранее, продолжает опутывать городские и природные объекты все новой и новой кружевной вязью. Ее крупномасштабные фрески, керамические вставки, трафареты и вышивки по-прежнему являются частью цикла «ювелирных изделий для общественного пространства», с помощью которых художница стремится превратить окружающий ландшафт во что-то красивое и необычное. По-моему, временами ей это удается. На фото: произведения NeSpoon с улиц и просторов Португалии, Туниса, Австралии.

Continue reading

Posted in Стрит-арт | Tagged , , , , , , | Leave a comment