Алексей Козлов

Сегодня исполнилось 80 лет замечательному российскому саксофонисту, композитору, популяризатору джаза, писателю, публицисту, основателю и бессменному руководителю ансамбля «Арсенал» – Алексею Семеновичу Козлову. Говорить вкратце о роли Алексея Козлова в истории отечественного джаза – занятие абсолютно неблагодарное,  поскольку «Арсенал» – это не просто группа музыкантов, возглавляемая харизматичным лидером, а целая эпоха, впитавшая в себя все жанры и направления мировой импровизационной музыки: от фанки-фьюжн до джаз-рока и нью-эйджа. В творческом плане Алексея Козлова можно в чем-то сравнить с Майлзом Дэвисом: оба музыканта всегда были неутомимыми новаторами, открытыми новым веяниям и экспериментам; оба руководили собственными джаз-бэндами, участники которых подбирались из года в год как единомышленники, готовые играть все новые и более сложные формы музыки. Именно поэтому «Арсенал» 70-х годов совсем не то же самое, что «Арсенал» 80-х, 90-х или 2000-х. Безусловно, обзор и классификация такого крупного культурного явления требует немалого времени и особого подхода, невозможного в рамках юбилейной статьи. Надо отметить, что Алексей Семенович не только классный музыкант и организатор, но и талантливый рассказчик, написавший несколько ярких автобиографических книг об становлении джаза в СССР: «Козел на саксе», «Рок глазами джазмена», «Джаз, рок и медные трубы», «Джазист». А всем, кто интересуется джазовым образованием, рекомендую посетить официальный сайт автора, на котором можно обнаружить немало познавательных статей и лекций, касающихся истории музыкальной культуры XX века, возникновения стилей и направлений современной музыки.

Ниже архивная видеозапись выступления группы «Арсенал» на 8-м Московском джазовом фестивале 1982 года. Алексей Козлов исполняет композицию «Бессвязный разговор».

Posted in Весь этот джаз | Tagged , , , , , , , | Leave a comment

Почему падают тиражи книг?

Писатель Анатолий Курчаткин размышляет на страницах своего блога о том, что происходит сегодня с современной русской литературой, почему читатель бежит от нее, тиражи книг падают, а автор в итоге бедствует?

«…ни о каком конце русской литературы нет и речи. Но кризис – да, кризис сильнейший, и причин тут бесчисленно, а способов выхода из него – ни одного универсального, ни одного скорого. Коротко о причинах (и безусловно, каждый может дополнить и расширить этот перечень):

Причина первая. Современный русский писатель разучился рассказывать историю. В том традиционном смысле слова, как рассказывали истории дамы с собачкой, Наташи Ростовой, Раскольникова, леди Макбет Мценского уезда Чехов, Толстой, Достоевский, Лесков. Этому «разучиванию» немало поспособствовал позднесоветский период литературы, когда писатели стали воспринимать себя как «боль», как средостение всех чувств, проблем, печалей народа – и в результате основополагающие характеристики писательского мастерства отошли для очень многих на второй план. Происшедшему есть очень простое объяснение: практически лишь у писателя и была возможность высказаться обо всем этом – такое было время, так оно было отформатировано. Однако это время прошло, чувствовать себя «болью» могут теперь, слава Богу, и журналисты, и политики, и просто всякий человек, отправляясь голосовать и ставя галочку в списке не сообразно полученным на работе указаниям, а соотносительно со своей совестью. Между тем нынешний русский писатель очень плохо чувствует это изменение. В том числе, что странно, и молодой. Из-за чего, естественным образом, он не только не может установить связь с читателем на уровне текста, а еще и элементарно раздражает его (читателя). Continue reading

Posted in Книги | Tagged , , , , , | Leave a comment

Норвежские фьорды

   Предлагаю вашему вниманию захватывающие снимки норвежских фьордов, сделанные польским фотографом Томашем Фурманеком (Tomasz Furmanek). Томаш с шести лет живет в Бергене – крупнейшем городе Западной Норвегии, и регулярно совершает на своем каноэ небольшие прогулки по прибрежным водам. Все фотографии сняты компактной камерой Sony и экшн-камерой GoPro.

норвежские фьорды Continue reading

Posted in Фотография | Tagged , , , , , , , , | Leave a comment

Мгновенная карма

К 75-летию Джона Леннона. Композиция 1970 года «Instant Karma» в иcполнении Джона Леннона и его аккомпанирующей группы Plastic Ono Band.

«Когда мне было пять лет, мама всегда твердила мне, что самое важное в жизни – быть счастливым. Когда я пошел в школу, меня спросили, кем я хочу стать, когда вырасту. Я написал «счастливым». Мне сказали – «ты не понял задание», а я ответил – «вы не поняли жизнь». Если вы делаете что-то прекрасное и возвышенное, а этого никто не замечает – не расстраивайтесь: восход солнца – это вообще самое прекрасное зрелище на свете, но большинство людей в это время еще спит..Джон Леннон (из интервью)

Posted in Музыка | Tagged , , , , , | Leave a comment

Шестая нобелевка

  Сегодня Нобелевский комитет в Стокгольме объявил, что лауреатом премии по литературе за 2015 год стала белорусская писательница и журналист Светлана Алексиевич. Премия была присуждена с формулировкой: «за ее многоголосое творчество – памятник страданию и мужеству в наше время». Известно, что кандидатуру писательницы академики выбирали из ста девяносто восьми кандидатов. Светлана Александровна Алексиевич – автор документальных книг о постсоветской эпохе и жизни в позднем СССР, произведений о Великой Отечественной войне, афганском конфликте, чернобыльской катастрофе: «У войны не женское лицо» (1985), «Последние свидетели» (1985), «Цинковые мальчики» (1989), «Чернобыльская молитва» (1997) и других. Это уже шестая Нобелевская премия, присужденная литератору, пишущему на русском языке. Имела ли место политическая подоплека при выборе лауреата? Думаю, что ответ слишком очевиден. В прошлом столетии премию получили: Иван Бунин (1933), Борис Пастернак (1958), Михаил Шолохов (1965), Александр Солженицын (1970), Иосиф Бродский (1987).

Posted in Книги, События | Tagged , , , | Leave a comment

Benze

Несколько работ молодого венгерского художника Benze, выполненных в технике черной туши. По словам автора, его произведения являются результатом процесса «перегонки» традиционной масляной живописи в черно-белую графику. Стилистически многие элементы иллюстраций Benze напоминают татуировку, а скурпулезное внимание к мельчайшим деталям изображения является важной особенностью творческого метода художника, поскольку постоянно открывает зрителю все новые интерпретации образа. Благодаря такому подходу, работы Benze замечательно воспринимаются как на макро, так и на микро уровнях. Другие произведения художника вы можете увидеть здесь.

Небольшая справка: Benze родился в 1984 году в Будапеште, в 2008 году закончил Западно-венгерский университет в Шопроне, получив степень магистра в области дизайна упаковки. В настоящее время художник живет и работает в Будапеште. Помимо рисования тушью он занимается стрит-артом, а также выпускает ограниченным тиражом векторные принты своих работ.

графика тушью Continue reading

Posted in Графика | Tagged , , , , , | Leave a comment

Тест на цветоощущение

    Как хорошо вы видите цвет и его оттенки? Офтальмологами замечено, что только одна женщина из двухсот пятидесяти пяти имеет небольшую степень дефицита цветового зрения, но зато количество мужчин с неправильным цветоощущением гораздо выше (каждый двенадцатый!). Выходит, что женщины, в целом, различают тонкие переходы цвета гораздо лучше мужчин. Хотите убедиться? По этой ссылке вы можете пройти небольшой онлайн-тест, позволяющий проверить свое цветоощущение. Просто переставьте квадратики в каждой линейной шкале таким образом, чтобы получился плавный градиент. Исходник такой (см. ниже):

тест на цветоощущение

Posted in Творческая кухня | Tagged , , , , , , , | Leave a comment

Советское искусство в Арабских Эмиратах

   Вчера в Абу-Даби открылась первая в истории страны масштабная выставка советского искусства, организованная просветительским фондом Art Russe. В экспозиции, названной «Art Russe: Война и мир. Коллекция российского и советского искусства XX века» представлены сто двадцать произведений, созданных в различных жанрах и отражающие основные этапы развития российской художественной школы на протяжении прошлого столетия. Мероприятие проходит в роскошном дворце-отеле Emirates Palace, под патронатом министра по делам культуры, молодежи и социального развития ОАЭ – шейха Нахайяна бен Мубарака Аль Нахайяна, и основателя фонда Art Russe – предпринимателя и мецената Андрея Филатова. Выставка включает четыре тематических раздела: «Природа и красота», «Наследие войны», «Раздумья», «Труд», охватывающие как события Великой Отечественной войны, так и моменты повседневной жизни советского человека. Посетители выставки смогут увидеть работы крупнейших мастеров советского времени: Александра Герасимова, Николая Фешина, Николая Рериха, Семена Чуйкова, Николая Андронова, Веры Мухиной, Евгения Вучетича, Владимира Стожарова, Алексея Грицая, Абрама Архипова, Александра Бубнова, Федора Решетникова, Николая Баскакова, Таира Салахова, братьев Ткачевых и других. Выставка работает с 7 октября по 10 декабря этого года.

Небольшая справка: Фонд Art Russe с 2012 года реализует выставочные проекты по популяризации российского искусства, направленные на возвращение в мировой культурный контекст произведений периода 1917-1991 годов. Среди недавних достижений организации: выставка «Наследие Второй мировой войны в русском искусстве», прошедшая этой весной в лондонской галерее Саатчи; ретроспективная экспозиция Михаила Нестерова в Третьяковской галерее, приуроченная к 150-летию живописца; выставки Виктора Попкова в Москве, Венеции и Лондоне; поддержка крупнейшей с 1976 года экспозиции Николая Фешина в Третьяковской галерее и в Музее искусств Фрай (Frye Art Museum) в Сиэттле.

Posted in Выставки | Tagged , , , , , , , , | Leave a comment

Zoom

   Московский уличный художник Zoom называет свою деятельность «стрит-артом без вандализма», поскольку старается использовать для самовыражения не только традиционные трафареты и баллончики с краской, но и более «гуманные» для городской архитектуры материалы: печатные постеры, малярный скотч, вышедшие из употребления аудиокассеты. Очевидно, что творчество Zoom’а четко перекликается как с эстетикой поп-арта, так и с «наследием» неуловимого Бэнкси, однако в отличии от последнего, российский художник все же более активно использует в своих работах цвет и компьютерную графику. Большинство фресок и инсталляций Zoom’а остроумно обыгрывают персонажей культовых фильмов и сериалов, среди которых можно встретить и героев отечественного кино: Штирлица, пастора Шлага, Труса, Балбеса и Бывалого, чатланина Уефа и пацака Би, товарища Сухова и других. Более подробно творчество художника представлено на его авторской страничке в Инстаграме.

русский стрит-арт Continue reading

Posted in Стрит-арт | Tagged , , , , , , , , , , , , | Leave a comment

Мост храбрецов

  Жители Поднебесной продолжают удивлять мир смелыми архитектурными проектами. Вслед за постройкой здания музыкального колледжа в городе Хуайнань, и 157-метровым монументом, возведенным в городе Фушунь, амбициозные китайские инженеры предприняли попытку реставрировать старый подвесной мост, растянувшийся над ущельем между двух хребтов горного массива Каменный Будда, находящегося в Национальном геологическом парке Шиньюджай в провинции Хунань. Мост был открыт для посетителей парка буквально на днях, и к изумлению туристов, он предcтал в совершенно новом и необычном виде. Как выяснилось, все деревянные пролеты моста были заменены на прочные стеклянные панели толщиной 24 мм, способные выдержать практически любую нагрузку, включая бег и прыжки. Впечатлительные туристы уже окрестили это сооружение «Мостом храбрецов», поскольку далеко не каждый человек способен хладнокровно разгуливать по прозрачному настилу на высоте 180 метров над землей, и разглядывать живописный вид, открывающийся под ногами. Идея такого моста возникла еще в 2014 году, когда строители заменили во время ремонта часть деревянных пролетов плитками из стекла, а посетителей парка такое нововведение привело в неописуемый восторг. После утверждения проекта, одиннадцать инженеров работали несколько месяцев по 12 часов в день, чтобы закрепить на шаткой трехсотметровой конструкции двухслойные стеклянные панели, которые в 25 раз прочнее обычного оконного стекла. На сегодняшний день «Мост храбрецов» -самое длинное в мире подвесное сооружение подобного рода, но этот рекорд установлен, увы, ненадолго – в другом природном парке провинции Хунань уже строится второй, еще более длинный мост из закаленного стекла. Остается добавить только одно: умеют все же китайские товарищи привлекать туристов, причем даже в самые Богом забытые горные заповедники. Есть чему у них поучиться…

Стеклянный мост в Китае Continue reading

Posted in Архитектура | Tagged , , , , , , , , | Leave a comment