Мадемуазель Морис

   Красочный стрит-арт французской художницы Мадемуазель Морис (Mademoiselle Maurice). Все свои изображения девушка формирует из разноцветных бумажных оригами, отдавая, таким образом, дань мимолетной красоте, которая так ценится в культуре дальневосточного региона. И это не случайно − Мадемуазель Морис около года прожила в Японии, испытав все «прелести» того злосчастного 2011 года: сильнейшее землетресение у побережья острова Хонсю, последовавшее за ним цунами, взрыв на атомной электростанции Фукусима. О самой художнице известно немного: ей 29 лет, она родилась и выросла в горах Савойи, после изучения курса архитектуры работала в Женеве, Марселе и Токио, в настоящее время живет и работает в Париже. Сайт автора: www.mademoisellemaurice.com.

стрит-арт Мадемуазель Морис Continue reading

Posted in Стрит-арт | Tagged , , , , , , | Leave a comment

И

У всех есть сны, жена, отец и мать
И дети есть у каждого, зачем-то
И дом, куда так хочется попасть,
У всех есть свой Владимир Маслаченко,
Деревня, сад, любимые места,
Любовница, сокамерник, сообщник,
Есть место для ношения креста,
Слуга, водитель, повар и парковщик,
Курительная трубка, стопка книг,
Копилка, отношение к погоде,
Сестра и брат, оригинальный ник,
Любовные истории в походе.
Есть тройка песнь любимых ДДТ,
Одна БГ, любимые поэты
Веков ушедших (современных нет)
Есть круг друзей и дельные советы
Своим друзьям, бутылка про запас
(Иль погребок с десятилетней брагой)
Наследство, хлам, свой памятник и глаз
Отличный от другого: левый, правый.
И оттого ль ни у кого из нас
Нет вдохновенной чистоты амбиций,
Тела имеют траурный окрас,
Наш жалкий разум к вечеру дробится.
Мы не страдали ни в одной из войн,
Зарплату в суши-барах проедая:
Не мы кричали: Слава! Боже! Мой!
На натовских обломках распивая
Парное адриатики вино…
Не мы, поклявшись в верности телесной
Хранили клятвы вечное зерно,
Застывшее, как маятник небесный.
(2010)
Красноглиняный Голем, он же Григорий Горнов
 
Posted in Поэзия | Tagged , , , | Leave a comment

Metallica в Сеуле

Захотелось поностальгировать. На этом HD-видео почти двухчасовое выступление группы Metallica в Южной Корее, состоявшееся 15 августа 2006 года. Концертные версии известных хитов: «Fuel», «Harvester of Sorrow», «Frantic», «The Unforgiven», «For Whom the Bell Tolls», «Orion», «Master of Puppets», «Fade to Black», «Battery», «Sad But True», «Nothing Else Matters», «One», «Enter Sandman», «Seek & Destroy» и другие вещи, среди которых, кажется, присутствует и парочка новых композиций. На сцене: Джеймс Хэтфилд – вокал, ритм-гитара, Ларс Ульрих – ударные, Кирк Хэммет – соло-гитара, Роберт Трухильо – бас-гитара.

Posted in Музыка | Tagged , , , , | Leave a comment

Экзоскелет

   Проживающий в Сан-Паулу художник Юск Имаи (Yusk Imai) всегда испытывал особую любовь к человеческой анатомии. Этот интерес привел его, в конечном итоге, к концептуальному боди-арт проекту, который автор назвал «Экзоскелет» («Exoskeleton»). Юск Имаи решил расписать тела своих друзей сплошными текстурами, имитирующими перья птиц, хитиновые панцири насекомых, чешую рептилий и шлифованный металл. На первый взгляд, такая графика выглядит как обычная монохромная татуировка, однако, все свои рисунки художник наносит маркерами на водной основе и легко смываемой акриловой краской, что делает его работы эфемерными и недолговечными. Замысел своего проекта Юск растолковывает так: «Экзоскелет – это внешний скелет, который усиливает и защищает тело животного. Он поддерживает многих насекомых, цикад, омаров, броненосцев. Моя идея заключается в том, чтобы создать вторую кожу для человеческого тела, защиту, еще один внешний слой. Когда я расписываю тела, я должен уважать специфическую структуру, которая уже существует: кожу, мышцы, кости, cухожилия. В отличие от моих картин, я не могу крутить, создавать, изобретать, делать все, что мне нравится с телом. Я хочу придать телу новую идентичность, построить что-то большее. Большинство моих текстур вдохновлены японской графикой, но я всегда пытаюсь создавать новые шаблоны и создавать новые стили. Я редко делаю предварительные эскизы. Обычно я просто думаю о том, как должна выглядеть моя работа в целом, а потом – импровизирую. Мне нравится поговорка: «Дефект превращается в силу», придуманная моим другом и стрит-райтером Gueto. Жизнь – это импровизированный акт, нет ничего, в чем мы можем быть до конца уверены. Действительно ли мы должны планировать все? Должны ли мы все время планировать наше будущее? На самом деле ничего не происходит так, как задумано, и каждая моя новая работа задает вопрос: стоит ли пытаться контролировать вещи, которые находятся вне нашей досягаемости, а иногда даже вне нашего понимания»? Сайт художника: www.imaiyusk.com.

work by Yusk Imai Continue reading

Posted in Боди-арт | Tagged , , , , , , , , , | Leave a comment

Шаржи Рикардо Мартинеса

  Иллюстратор Рикардо Мартинес Ортега (Ricardo Martinez Ortega) родился в 1956 году в Сантьяго (Чили) в семье испанских иммигрантов. В 1969 году он переехал в Мадрид, и здесь же начал профессиональную карьеру художника-иллюстратора, работая для печатных изданий, рекламных агентств и комиксов. В 1981 году Рикардо переехал в Майами, где получил должность дизайнера в рекламном агентстве, затем работал художником-иллюстратором для «Майами Ньюс» и «Майами Геральд». Вместе со своим другом детства – Начо (Nacho), художник придумал и нарисовал популярный комикс «Goomer», который регулярно выходил с 1987 года. В 1989 году Рикардо Мартинес вернулся в Мадрид, чтобы стать одним из основателей газеты «Эль Мундо». В этом издании он стал помощником главного редактора, возглавив художественный отдел, курирующий дизайн и иллюстрации. В мае 1990 года Мартинес начал публиковать свои яркие редакционные карикатуры на знаменитостей, политиков, звезд спорта и шоу-бизнеса. Ниже вы можете увидеть три отличных графических шаржа художника: портреты Пако де Люсии, Мика Джаггера и Боба Дилана.

Пако де Люсия Continue reading

Posted in Графика, Музыка | Tagged , , , , , , , , , , , | Leave a comment

«The Diamond Hand» Лео Гайдая

Резиденты Comedy Club здорово поприкалывались, представив трейлер на комедию Гайдая «Бриллиантовая рука», стилизованный в духе голливудских блокбастеров.

Posted in Кино | Tagged , , , , , , , , | Leave a comment

Весна в Берлине

Праздничное весеннее настроение привезла в столицу ФРГ лондонская художница Ребекка Луиза Лоу (Rebecca Louise Law). В начале апреля она украсила атриум торгового центра «Bikini Berlin» своей новой подвесной инсталляцией из тридцати тысяч живых цветов. Композицию художница назвала немецким словом «Garten», что значит «Сад» (впрочем, от английского аналога слово отличается лишь одной буквой, так что несложно догадаться). Работа получилась яркая и вдохновляющая, а посетители торгового центра смогут любоваться ею до 1 мая 2016 года.

подвесной сад Continue reading

Posted in Инсталляция | Tagged , , , , , , , , | Leave a comment

Дмитриевский собор

Интересный факт об эклектике в древнерусской церковной архитектуре. Даже, скорее, не об эклектике, а о восприимчивости и толерантности средневековых зодчих, украшавших стены православных храмов, и украшавших их не без одобрения отцов церкви, как мне думается.

Дмитриевский собор в городе ВладимирДмитриевский собор в городе Владимире возведен в начале XII века, предположительно − в 1191 году, если верить летописям. Собор построен по приказу Всеволода Большое Гнездо на княжеском дворе и освящен в честь великомученика Димитрия Солунского. Из-за обилия белокаменной резьбы, покрывающей фасад храма и барабан купола, Дмитриевский собор еще называют «поэмой в камне» или «ковром из каменных узоров». Пятьсот шестьдесят шесть резных барельефов создают, -выражаясь современным языком, -причудливое панно, на котором христианские мотивы переплетаются с языческими образами. На стенах храма земной мир представлен во всем своем многообразии: здесь изображены реальные и мифические животные, воинственные всадники, псалмопевцы и святые. Источником этих декоративных украшений послужили, как ни странно, арабские рукописи XI века, а также французские и немецкие «Книги вымышленных существ» XII века. Трудно себе представить готический собор, на котором исламские декоративные элементы даются прямыми цитатами? А в Древней Руси это было вполне возможно.

Фото: © Anneli Salo,  Дмитрий Камшилин
Posted in Архитектура | Tagged , , , , , | Leave a comment

Цветочки Реи Кавакубо

  Японский модный брэнд «Ком дэ Гарсон» («Comme des Garçons») представляет новое креативное платье c розочками от Реи Кавакубо (Rei Kawakubo). Стиль одежды, выпускающейся под маркой «Comme des Garçons» часто называют термином «деконструктивизм». Но этот странный и экстраванантный стиль так любят представители творческих профессий: Канье Уэст, Бьорк, Александр МакКуин, Тильда Суинтон, Карл Лагерфельд и другие. Для костюмов созданных Кавакубо характерны необычные ломанные формы и крой, объемные вставки, отсутствие рукавов. Сама основательница брэнда отностся к своему творчеству с изрядной долей иронии: «Я пытаюсь создавать одежду, которой раньше не было. То, что вы носите, может в значительной степени управлять вашими эмоциями и чувствами. То, как вы выглядите, напрямую влияет на то, как вас воспринимают другие люди. Таким образом, в моде важную роль играют и практический, и эстетический аспекты. Мода – это не искусство. У моды и искусства разные цели. Нет никакой нужды сравнивать их».

Фото: © Giovanni Giannoni
Posted in Подиум | Tagged , , , , , , , , , | Leave a comment

Псы Алекса Конахина

В своей новой графической серии, латвийский художник Алекс Конахин (Alex M. Konahin) обращается к стилизованным образам собак. Как и ранее, каждая работа изобилует вычурными деталями и замысловатыми виньетками, напоминающими зрителю, что славные традиции европейского барокко еще способны вдохновлять современных мастеров.

работа Алекса Конахина Continue reading

Posted in Графика | Tagged , , , , , , , , , , , | Leave a comment