Экспозиция Яёи Кусамы

В нью-йоркской галерее Дэвида Цвирнера на 19-й улице проходит масштабная выставка Яёи Кусамы (Yayoi Kusama). В экспозиции под игривым названием «I Spend Each Day Embracing Flowers» («Я провожу каждый день, обнимая цветы») демонстрируется все то, за что и любят эту художницу: фантастические соцветия, тыквы, декорированные в черный горошек, и даже новая зеркальная комната, уже знакомая по ее прошлым проектам.

Павильончик «Dreaming Of Earth’s Sphericity, I Would Offer My Love» («Мечтая о земной сферичности, я бы предложила свою любовь») (2023) погружает зрителя во вселенную круглых цветных окон, полную игры как естественного, так и искусственного света. На протяжении всей своей карьеры знаменитая японка неоднократно черпала вдохновение в цветах и растениях, очарованная красотой мира природы.

Рядом с зеркальной комнатой находится коллекция картин, относящихся к недавней серии «Every Day I Pray For Love» («Каждый день я молюсь о любви») (с 2021 года по настоящее время). Эти яркие композиции, отличающиеся смелыми колористическими решениями, стирают границы между абстракцией и фигуративным искусством, в результате чего появляются живые и тщательно проработанные произведения, в которых исследуется взаимодействие линий и форм. Выставка будет работать до 21 июля этого года. Фото: © davidzwirner.com.

Continue reading

Posted in Выставки, Скульптура | Tagged , , , , , , , , , , , , , | Leave a comment

Уорхола посмертно обвинили в нарушении авторских прав

Верховный суд США вынес окончательное решение против Фонда Энди Уорхола по иску об апроприации, признав нарушение художником авторских прав. Предметом разбирательств было использование им в своих работах фотографии американского поп-исполнителя Принса, сделанной в 1981 году Линн Голдсмит (Lynn Goldsmith).

В своем иске, инициированном в 2017 году, Линн утверждала, что работа Уорхола является заимствованием ее снимка, который она предоставила в 1984 году в качестве исходного материала с одноразовой лицензией для оформления номера журнала «Vanity Fair». Помимо иллюстрации для печатного издания художник создал еще пятнадцать портретов Принса, двенадцать из которых были проданы, а четыре находятся в Музее Энди Уорхола в Питтсбурге. Фотограф утверждает, что создание Уорхолом других версий портрета Принса, а также авторизация Фондом этих произведений нарушают закон об авторском праве, предоставляющий исключительные права на воспроизведение, экспонирование и распространение работ, основанных на фотографии. По мнению Голдсмит, решение в пользу Фонда разрушит рынки лицензирования коммерческих фотографов и «даст зеленый свет художникам-апроприаторам».

В 2019 году Окружной суд США оправдал художника, однако позднее Апелляционный суд отменил это решение. Известные деятели культуры, в том числе Барбара Крюгер и куратор Роберт Сторр, подали совместное заявление от имени Фонда. Они утверждали, что художники всегда так или иначе ссылаются на работы друг друга, а Крюгер привела в пример собственное произведение. По их мнению, ужесточение доктрины добросовестного использования нанесет ущерб творческому процессу.

Еще ранее Федеральный суд Нью-Йорка также поддержал Фонд Энди Уорхола, постановив, что серия портретов Принса не нарушает авторских прав Линн Голдсмит. Судья Джон Кельтль постановил, что работы Уорхола подпадают под доктрину «добросовестного использования», поскольку они «преобразуют» исходную фотографию Голдсмит и «привносят нечто новое в мир искусства».

На первом изображении: cверху снимок Линн Голдсмит, снизу портрет Энди Уорхола с отметками из судебных документов. Фото: © artforum.com. На втором изображении: Энди Уорхол в 1983 году. Фото: © Брауни Харрис / Corbis / Getty Images. 
Posted in Плагиат | Tagged , , , , , , , , , , , , , , | Leave a comment

С Международным днем музеев!

Давид. Пушкинский музей, Москва, 2012. Фото: Эмиль Гатауллин

«Давид. Пушкинский музей, Москва» (2012). Фото: © Эмиль Гатауллин.
Posted in События, Фотография | Tagged , , , , , , , , , | Leave a comment

Весна в Белфасте

Эту замечательную фреску создали для фестиваля уличного искусства «Hit the North» нидерландские художники Нильс ван Свемен (Niels van Swaemen) и Каспар ван Лик (Kaspar van Leek), известные также как творческий дуэт «Studio Giftig». Композиция «Belfast Spring», изображающая девушку, окруженную парящими цветами льна написана на фасаде старой ткацкой фабрики в Белфасте. Символически работа связана как с историей производства тканей, так и с весной − временем обновления природы. Фестивалю «Hit the North» как раз исполнилось десять лет − хороший повод обновить город с помощью искусства…

Фото: © Studio Giftig.
Posted in Стрит-арт | Tagged , , , , , , , , , , , , , , , , | Leave a comment

Вокруг «Троицы»

Вчерашняя новость о возвращении «Троицы» Рублева Русской Православной Церкви не на шутку взбудоражила музейное сообщество. Реставраторы и искусствоведы справедливо полагают, что сохранность шедевра под угрозой.

Пресс-секретарь президента Дмитрий Песков заявил: «Подобные решения не принимаются без координации. Главным образом речь идет о гуманитарных соображениях, это касается большого количества верующих, для которых это является большой святыней. Укрывать ее в фондах музея − не совсем соответствует чаяниям наших верующих». По словам Пескова, документы оформит Минкульт, но решение «безусловно согласовывалось с президентом».

Новая информация о процедуре передачи иконы поступает в СМИ по крупицам. Сегодня в Министерстве культуры отметили, что икона, «являющаяся частью государственного музейного фонда РФ, будет передана Русской Православной Церкви на долгосрочное ответственное хранение».

«Процессы перемещения объекта культурного наследия федерального значения будут сопровождаться экспертами, в строгом соответствии с требованиями безопасности и сохранности. Хранение иконы будет осуществляться в специальной капсуле, предусматривающей поддержание температурно-влажностного режима», − добавили в ведомстве.

Икона Андрея Рублева "Троица", фото: Артем Геодакян / ТАСС

В свою очередь патриарх Кирилл обратился к главе Администрации президента Антону Вайно с просьбой выдать «Троицу» в храм Христа Спасителя 4 июня. После этого он высказал надежду, что «начавшееся возвращение святынь церкви продолжится».

Почему древние иконы должны храниться именно в музейных условиях, подробно и убедительно растолковала Софья Багдасарова в своей статье, написанной еще в 2018 году. Кстати, про «специальную капсулу» там тоже сказано.

В общем, ситуация аховая. Будем следить за развитием событий.

Фото: Артем Геодакян / ТАСС.
Posted in Критика, Общество | Tagged , , , , , , , , , , | Leave a comment

«Троицу» Андрея Рублева отдадут РПЦ

Владимир Путин принял решение о возвращении Русской православной церкви иконы «Троица», написанной предположительно Андреем Рублевым. Шедевр заберут из Государственной Третьяковской галереи, примерно на год выставят для поклонения в храме Христа Спасителя, а затем перевезут в Троицкий собор Свято-Троицкой Сергиевой лавры, сообщается на сайте РПЦ.

Андрей Рублев «Троица», 1411 год или 1425-1427 годы, дерево, темпера, 142 × 114 см. © Государственная Третьяковская галерея, Москва (инв. номер 13012).

«Троица» – самое знаменитое произведение Андрея Рублева. По свидетельству одного из источников XVII века, она была написана «в похвалу Сергию Радонежскому» по заказу его ученика и преемника игумена Никона. В основе иконографии – библейский рассказ (Кн. Бытия, XVIII) о явлении праведному Аврааму божества в образе трех ангелов. Авраам с женою Сарой угощали ангелов под сенью Мамврийского дуба, и Аврааму дано было понять, что в ангелах воплотилось божество в трех лицах. Избегая подробностей, обычных в сюжете «Гостеприимство Авраамово», Андрей Рублев достигает исключительной символической глубины своего творения. В рублевской иконе внимание сосредоточено на трех ангелах, их безмолвном общении. Они изображены восседающими вокруг престола, в центре которого помещена евхаристическая чаша с головой жертвенного тельца, символизирующего новозаветного агнца, т. е. Христа. Левый и средний ангелы благословляют чашу. Бог Отец благословляет Бога Сына на смерть на кресте во имя любви к людям. Бог Дух Святой (правый ангел) присутствует здесь как утешитель, утверждая высокий смысл жертвенной, всепрощающей любви. Содержание «Троицы» не однозначно, памятник многогранен по своим темам, в первую очередь он воплощает идею о троичности Божества. Во времена Сергия Радонежского и Андрея Рублева тема Троицы воспринималась как символ духовного единства, взаимной любви, мира и готовности принести себя в жертву.

Ранее стало известно, что рака (усыпальница) Александра Невского, хранящаяся в Эрмитаже, по решению Михаила Пиотровского также будет передана в Александро-Невскую лавру в течении года.

Искусствовед и журналист Ксения Коробейникова так прокомментировала эти события в своем Телеграм-канале: «Передача усыпальницы Александра Невского из Эрмитажа в Лавру открыла ящик Пандоры. А выдача «Троицы» решилась, к сожалению, де-факто давно. Мне говорили, но я, честно, до последнего не могла в это поверить. У меня есть основания предполагать, что это могло быть одним из условий, на которые подписалась новый директор Третьяковки Елена Проничева и в том числе почему она стала им».

UPD. Еще от Ксении: «Cегодня в Третьяковке прошел расширенный реставрационный совет по «Троице». Его участники на момент встречи не знали о новостях. Когда вышли, их накрыла инфоволна. Один из них сказал «МК», что «она (икона) погибнет». Я созвонилась с парой участников. Говорят, большинство настаивало, что памятник нельзя перемещать. Если же это произойдет (они тогда имели в виду возможность повторной выдачи иконы в Лавру), то надо создать благоприятные условия: специальная капсула; температурно-влажностный режим, который не должен нарушаться ни на минуту; антивандальные стекла и т.д. А вообще все в шоке, и толком не могут связать нескольких слов».

UPD 2. Комментарий искусствоведа Софьи Багдасаровой: «Икона «Троица» Андрея Рублева − это не только уникальное сокровище изобразительного искусства нашей страны. Также это деревянная доска с краской на ней возрастом примерно 596−612 лет. Доска возрастом шестьсот лет. У нас в России мало зданий можно найти настолько старых.

Эта доска и краска на ней в очень плохом состоянии. Там огромное количество дырок, трещин. Сцепление красочного слоя с деревом − плохое. Темпера отшелушивается. В Третьяковке «Троица» постоянно находится на контроле (как больной в палате, обвешанный датчиками), в специальной витрине («кислородной палатке»). Если такой древний предмет переместить из климата, в котором он привык находиться, в любой другой, тем более не в музейный, где много открытого огня (свечи) и людей, которые потеют и дышат, то предмет начнет чувствовать себя очень плохо. Коробиться, осыпаться.

В прошлом году всего несколько дней пребывания «Троицы» вне музейного климата добавили ей 60 болевых точек. По возвращению в музей ее срочно отправили «на операцию» − на стол реставраторов. Если «Троицу» навсегда переместить из музея («больницы») и музейных работников, реставраторов («санитаров» и «хирургов») в церковь (место, неприспособленное для паллиативного лечения доски возрастом 600 лет), то она достаточно скоро умрет. Нет, волшебная супер-пупер вакуумная капсула-витрина за миллионы (которую все равно не сделают) − не поможет. Представьте себе больного, которого перемещают из больницы в храм, пускай даже со всем оборудованием и специалистами.

После того, как «Троица» перестанет жить в музее и поддерживаться силами музейных специалистов, она умрет в физическом смысле этого слова. Краска отвалится; деревянный щит, сбитый из нескольких дощечек, пойдет ходуном. Произойдет это в течение года, или даже нескольких месяцев».

Posted in Общество, События | Tagged , , , , , , , , , , , , , | Leave a comment

Ножницы в форме гитары

Эти оригинальные ножницы, изображающие легендарную электрогитару Fender Stratocaster производятся в японском городе Секи-ши (префектура Гифу). Они изготовлены из нержавеющей стали и затачиваются опытными мастерами, поэтому их безопасность обеспечивает съемный колпачок в форме головки грифа. Интересно, что изделие можно удобно хранить в вертикальном положении на миниатюрной стойке. В настоящее время ножницы недоступны для заказа в РФ, а так они продаются на Амазоне через магазин «Gifu Japan». Фото: © technabob.com.

Posted in Дизайн | Tagged , , , , , , , , , , | Leave a comment

«Властелин колец» в стиле Уэса Андерсона

Ребята из «Curious Refuge», используя программы искусственного интеллекта, создали видеоролик, в котором представили трейлер культовой трилогии «Властелин колец» в стиле режиссера Уэса Андерсона. Ранее они в том же ключе переосмыслили вселенные Гарри Поттера и «Звездных войн». На мой взгляд, получилось здóрово.

Posted in Кино | Tagged , , , , , , , , , , , , , | Leave a comment

К 90-летию Андрея Вознесенского

Андрею Андреевичу Вознесенскому сегодня исполнилось бы 90 лет. В Центре его имени на Большой Ордынке проходит юбилейная выставка. Кому интересно, можете посмотреть. Писатель Анатолий Курчаткин заметил о Вознесенском: «Не было у нас в русской поэзии во второй половине XX века другого поэта, сопоставимого с ним по способности так же ярко и возбужденно, через такое необычное метафорическое видение поднимать завесы мира, заводить на действие, побуждать к движению, рождать в читателе энергию поступка». Вот несколько отрывков из интервью с Вознесенским, записанных в последние годы его жизни:

«Поэту трудно без голоса. Я всегда любил читать, многие вещи рассчитаны на устное исполнение. Это надо произносить, или петь, или молиться вслух − все это вещи голосовые. И кстати, вот эти вечные упреки в эстрадности, которые сопровождали наше поколение с первых шагов. Они вызывались, конечно, тем, что все эти чтения у памятника Маяковскому, а потом стадионные овации и вечера с конной милицией воспринимались политически, а был ведь у этого один важный человеческий аспект, о котором мало говорят. Шумная слава, все ее ругают, она якобы ужасно вредит, но по крайней мере в одном смысле она хорошо влияет на судьбу: когда на тебя устремлено много глаз, у тебя сильный стимул вести себя по-человечески. Больше шансов не сподличать. Соблазн − в хорошем смысле − сделать красивый жест, совершить приличный поступок: люди же смотрят! И враги тоже смотрят. Поэтому улыбайтесь. Пример нашего поколения тут довольно убедителен: среди тех, кого действительно знали, за кем следили, − никто не замечен в подлости. Ошибались все. Приличия помнили тоже все.

Из всех своих периодов я действительно больше люблю вторую половину семидесятых и, может быть, кое-что из поздних девяностых, из того, что вошло в том собрания, обозначенный «Пять с плюсом». Там уже чистый авангард, без заботы о том, что скажут.

Поэт Андрей Вознесенский, фото: ТАСС / voznesenskycenter.ru

Что касается сотрудничества с государством − это изнанка общего футуристического проекта переделки жизни. Искусство не для того выходит на площадь, чтобы показывать себя: оно идет переделывать мир. Это прямое продолжение модерна, нормальная линия − кончился образ художника-алхимика, затворника, началась прямая переделка Вселенной. «Кроиться миру в черепе». Это было и на Западе, не только у нас, и вторая молодость авангарда − шестидесятые, битничество − продолжение той же утопии. А в России это совпало с революцией, отсюда упования на государство, на утопию, − утопия вообще для искусства вещь довольно плодотворная. А наоборот − не очень. Пока человек чувствует, что он все может и будущее принадлежит ему, он менее склонен к подлостям, чем если чувствует себя винтиком. Авангард предъявляет к человеку великие требования. И сейчас скажу то же, что и двадцать лет назад: ничего более живого в искусстве ХХ века не было, из русского и европейского футуризма выросло все великое, что этот век дал. Русская провинция продолжает давать прекрасные молодые имена, потому что футуристична по своей природе. Там без утопии не проживешь. Противопоставление авангарда и традиции, кстати, ложно − по крайней мере в России. Авангард с его максимализмом и есть русская традиция. «Слово о полку Игореве» как будто футуристы писали. Плакаты авангардистов, в том числе богоборца Маяковского − не атеиста ни в каком случае! − восходят к иконе. Авангарднее русского фольклора вообще ничего нет − рэп шестнадцатого века.

И я не сторонник теории, что ругань полезна. «Когда ругают − везет», есть примета, но это придумано в самоутешение. На самом деле из тебя ногами выбивают легкость и радость, вот и все. Все талантливые поэты, которых я знал, предпочитали перехвалить, чем недохвалить: это касалось и Кирсанова, и Асеева, которых в свое время так же искренне перехваливал Маяковский, а тот начал с того, что его назвал гением Бурлюк. Не бойтесь сказать «гений», бойтесь не разглядеть гения − несостоявшихся великих в России больше, чем мы себе представляем. И мне очень редко приходилось разочаровываться в тех, кого я поддержал, − почти никогда. Страшно только, что именно они − настоящие − чаще платят за предназначение: ранний уход Нины Искренко, Алексея Парщикова, Александра Ткаченко − это как раз доказательства того, что поэт платит дорого. Особенно если преодолевает сопротивление материала.

Я не буду зачеркивать большую часть своей жизни. Я при советской власти не каялся, когда у меня находили антисоветчину, и за советчину каяться не намерен. Меня ни та ни другая цензура не устраивает. Видеть в русском ХХ веке один ад или одну утопию − занятие пошлое. Когда тебя спросят, что ты сделал, − ссылок на время не примут. Здесь Родос, здесь прыгай».

И напоследок, не самое известное, но очень трогательное стихотворение Андрея Вознесенского «Роща».

Не трожь человека, деревце,
костра в нем не разводи.
И так в нем такое делается
Боже, не приведи!

Не бей человека, птица,
еще не открыт отстрел.
Круги твои −
ниже,
тише.
Неведомое − острей.

Неопытен друг двуногий.
Вы, белка и колонок,
снимите силки с дороги,
чтоб душу не наколол.

Не браконьерствуй, прошлое.
Он в этом не виноват.
Не надо, вольная рощица,
к домам его ревновать.

Такая стоишь тенистая,
с начесами до бровей
травили его, освистывали,
ты-то хоть не убей!

Отдай ему в воскресение
все ягоды и грибы,
пожалуй ему спасение,
спасением погуби.

Фото: ТАСС / voznesenskycenter.ru.
Posted in Поэзия, События | Tagged , , , , , , , , , | Leave a comment

Ледниковые пещеры Исландии

На страницах сайта мы неоднократно имели возможность любоваться красотой арктических пейзажей и айсбергов. Достаточно вспомнить впечатляющие снимки Джанет Литтл Джефферс, Джюльенн Кост и Олафа Отто Беккера.

Сегодня попробуем заглянуть внутрь ледяных пещер при помощи объектива американского фотографа и гида Райана Ньюберна (Ryan Newburn). Он родился и вырос в Омахе (штат Небраска), а в настоящее время постоянно живет в Рейкьявике. Ньюберн впервые приехал в Исландию в 2018 году, тренировался на леднике Ватнайёкюдль, работал гидом в экспедиции и в конечном итоге основал вместе со своим деловым партнером Майком Ридом собственную туристическую компанию «Ice Pic Journeys».

Райан организует групповые туры в замерзшие пещеры, фотографируя по пути прилегающие пейзажи и труднодоступные для обычного путешественника участки древних ледников. Конечно, проникновение в тающие расщелины представляет опасность для любого, самого подготовленного участника экспедиции, однако восхищение от увиденного обычно перевешивает все страхи.

Ньюберн рассказывает: «Когда вы смотрите на стены ледяной пещеры, вы смотрите в прошлое, как если бы вы внезапно оказались внутри капсулы времени, которой от пятисот до тысячи лет. Каждый пузырь воздуха, который вы видите, − это кислород из другого временного периода. Каждая частичка пепла образовалась в результате другого извержения вулкана. Что еще более нереально − это осознание того, что, когда вы впервые обнаруживаете ледяную пещеру, вы единственный человек, который когда-либо был внутри. На планете, где исследован почти каждый участок земли, ледник предоставляет множество мест для открытий. Все потому, что лед непрерывно тает и образует что-то новое, чего не было вчера и не будет в следующем году».

Фотограф признается, что никакая фотография не может в полной мере передать тот сюрреалистический визуальный опыт, который доступен воочию. Отдельно он подчеркивает, что нахождение на леднике требует специального снаряжения и опытного проводника, который знает все тонкости спасательных работ из расщелины. Все изображения: © Ryan Newburn.

Continue reading

Posted in Фотография | Tagged , , , , , , , , , , , , , , | Leave a comment