Династия Васнецовых

В Третьяковской галерее открылась масштабная выставка «Васнецовы. Связь поколений. Из XIX в XXI век», которая знакомит зрителей с разносторонним творческим наследием художественной династии Васнецовых. В экспозицию вошли лучшие произведения Виктора Михайловича (1848–1926), Аполлинария Михайловича (1856–1933) и Андрея Владимировича (1924–2009). Выставка приурочена к 175-летию со дня рождения Виктора Васнецова и к 100-летию со дня рождения Андрея Васнецова. В состав проекта вошло более двухсот произведений живописи и графики, а также театральные эскизы.

В. М. Васненцов "Богатыри" (1881-1898)

В. М. Васнецов "Богатыри" (1881-1898)

Художественная династия Васнецовых внесла значительный вклад в историю отечественного искусства. Виктор Михайлович был мастером фольклорно-эпических полотен, предвосхитившим в своем творчестве художественные открытия эпохи модерна и символизма. Его младший брат Аполлинарий Михайлович впервые в русском искусстве обратился к теме живописной реконструкции архитектуры и быта Древней Руси. Андрей Владимирович Васнецов, внук Виктора Михайловича и один из основоположников «сурового стиля», стал крупным мастером монументальной и станковой живописи второй половины ХХ века.

В. М. Васнецов "Портрет Е. Праховой" (1894)

В. М. Васнецов "Портрет Е. Праховой" (1894)

Художников разных поколений, носивших одну фамилию, объединяло стремление к универсализму и синтезу искусств, хотя творчество каждого из них строго индивидуально и не имеет стилистического родства. Их мировоззрение формировалось на принципах гуманизма и христианской этики, на интересе к литературе, философии, политике, науке и религии. Васнецовых можно охарактеризовать как художников-мыслителей, которые в искусстве поднимали вечные вопросы, побуждая зрителей к постижению истиной красоты и гармонии.

А. М. Васнецов "Утро" (1892)

А. М. Васнецов "Утро" (1892)

Творчество Виктора Васнецова представлено семейными портретами, абрамцевскими пейзажами, известными фольклорно-сказочными картинами и крупноформатными живописными картонами, созданными для росписи собора Святого Владимира в Киеве. Из большого творческого наследия Аполлинария Васнецова для выставки отобраны мистические пейзажи и картины из серии «Старая Москва».

А. М. Васнецов "Медведчики. Старая Москва" (1911)

А. М. Васнецов "Медведчики. Старая Москва" (1911)

Основу экспозиции работ Андрея Васнецова составляют более пятидесяти полотен из фондов ГТГ, включая поступления последних лет, а также работы из других музейных и частных собраний.

А. В. Васнецов "Завтрак" (1960)

А. В. Васнецов "Завтрак" (1960)

Участниками выставочного проекта стали Вятский художественный музей имени В. М. и А. М. Васнецовых, Архангельский художественный музей, Нижегородский художественный музей, Государственный Русский музей, Государственный музей изобразительных искусств республики Татарстан, Государственный исторический музей, Государственный музей архитектуры имени А. В. Щусева, Омский областной художественный музей имени М. А. Врубеля, Ярославский художественный музей, Московский музей современного искусства, Музей Москвы, Музей-заповедник «Абрамцево», Музей-заповедник В. Д. Поленова, Государственный музейно-выставочный центр «РОСИЗО» и частные собрания.

А. В. Васнецов "Вешают белье" (1960)

А. В. Васнецов "Вешают белье" (1960)

Выставка работает по адресу: Москва, Крымский Вал, 10, (залы 60, 61, 80–82) с 23 мая по 4 ноября 2024 года.

Фрагмент экспозиции династиии Васнецовых в ГТГ (2024). Фото: Ксения Коробейникова

Фрагмент экспозиции династиии Васнецовых в ГТГ (2024). Фото: Ксения Коробейникова

Фото: © ГТГ, © Ксения Коробейникова.
Posted in Выставки | Tagged , , , , , , , , , , , , , , , | Leave a comment

Умер Валерий Чтак

На 43-м году жизни скончался известный российский художник-концептуалист Валерий Чтак. С 34 лет он страдал от рассеянного склероза, а позже у него была диагностирована тяжелая форма онкологии. Художник несколько лет боролся с болезнью, аукцион «Vladey» даже проводил благотворительные торги, сборы с которых пошли на оплату лечения, но, к сожалению, все оказалось напрасным.

Валерий Сергеевич Чтак (настоящая фамилия − Учанов) родился в 1981 году в Москве. Получил образование библиотековеда, но рано увлекся искусством и переключился на творческие практики. Сам себя называл дадаистом, специализировался на монохромных полотнах и рисунках, обыгрывавших стилистику граффити. С 1998 года принимал участие в проекте «Школа современного искусства» Авдея Тер-Оганьяна. С 2000 по 2008 год входил в арт-группу «Общество Радек». С 2002 года активно выставлялся в России и за рубежом. В 2011 участвовал в 4-й Московской биеннале. Тогда же вышел каталог работ Валерия Чтака «Только правда», вступительную статью для него написала арт-критик Екатерина Дёготь. В 2012 году был номинирован на премию «Инновация». В 2016 включен в десятку рейтинга Топ-20 самых влиятельных художников в российском искусстве, и в список «Топ-10 +1 и 50: самые заметные молодые художники», составленный изданием «The Art Newspaper Russia».

Сотрудничал с московскими галереями «Paperworks», «Риджина», «Triangle». Произведения Валерия Чтака находятся в собраниях Московского музея современного искусства, Государственной Третьяковской галереи, фонде Владимира Смирнова и Константина Сорокина, арт-центре имени Марка Ротко в Даугавпилсе, коллекциях Deutsche Bank, Пьера Броше, Андрея Третьякова и др.

В 2019 году на страницах проекта DIANOV-ART.RU были опубликованы выдержки из интервью с художником, в которых он поделился своими мыслями об искусстве.

R.I.P.

Фото: © Владимир Крейнин.
Posted in События | Tagged , , , , , , , , , | Leave a comment

Портрет Кейт Миддлтон

Парадные образы монархов день ото дня становятся все более странными. Совсем недавно мы познакомились с нашумевшим портретом Карла III в исполнении Джонатана Йео, и вот на очереди новый «шедевр» от британско-замбийской художницы Ханны Узор (Hannah Uzor).

Издание «Tatler» представило в среду обложку июльского номера журнала, на которой запечатлен портрет ее королевского высочества принцессы Уэльской Кейт Миддлтон. Женщина изображена на синем фоне и одета в платье-накидку от модельера Дженни Пэкхем, в котором она была на официальном банкете в честь президента ЮАР в Букингемском дворце, состоявшемся в ноябре 2023 года.

В сети работа вызвала бурное обсуждение, но реакция была далеко не лестной. Многие граждане Великобритании и других стран посчитали, что произведение совершенно не передает красоту и элегантность принцессы Уэльской, и на свете много замечательных художников, которые смогли бы сделать это лучше Ханны Узор. Кто-то даже задал риторический вопрос: «Кто принимает решения в этих комиссиях? Портреты становятся все чуднее и чуднее. Это уже совсем дилетантство…».

Сама же художница заявила в интервью «Tatler», что восхищается Кейт Миддлтон: «Она действительно достойна своей роли и рождена для этого. Она ведет себя с таким достоинством, элегантностью и грацией».

Фото: © Tatler.
Posted in Живопись | Tagged , , , , , , , , , , , | Leave a comment

«Мастер и Маргарита» с иллюстрациями А. Федорова

Крупнейшая в мире книгоиздательская корпорация «Penguin Random House» анонсировала выход романа «Мастер и Маргарита» Михаила Булгакова с иллюстрациями Александра Федорова − преподавателя факультета графики Академии художеств имени И. Е. Репина. Интересно, дождемся ли русскоязычной версии издания? Источник.

Continue reading

Posted in Графика, Книги | Tagged , , , , , , , , , , , | Leave a comment

О художественной литературе и мемуарах

«Часто приходится слышать и читать, как кто-нибудь говорит (или пишет), что вот, разлюбил читать художественную литературу, а полюбил всякие мемуары-воспоминания, находит в них больше смысла, и только их ему подавай. Говорится это (пишется) почти без исключения с некими высокомерием и презрением, обращенными в сторону той самой разлюбленной художественной литературы.

Между тем эта перемена вкуса свидетельствует лишь о том, что человек огруз впечатлениями и опытом жизни, душевно постарел и теперь ему требуется не познавать, а сравнивать. И все, ни о чем больше не свидетельствует, ни о каком превосходстве одного способа отражения мира от другого. Познание – удел молодых, художественная литература, отражая мир в той самой художественной форме, дает возможность его познания куда в большей степени, чем любой мемуар.

Если вы и в старости имеете склонность к чтению художественной литературы − вы, будучи немолодым телесно, несомненно молоды душой. Познавать вам уже особенно нечего, но такая склонность говорит о необходимости для вашей души получать то, что называется эстетической радостью, эстетическим впечатлением, потребность же в них – несомненно, опять-таки удел молодого организма.

Драгоценное качество – сохраненная до многая лета любовь к художественной литературе. Нужно его ценить в себе и лелеять, если оно дано вам».

Анатолий Курчаткин, российский писатель.

Художник Савва Бродский, иллюстрация к «Дон Кихоту» Сервантеса.
Posted in Книги, Критика | Tagged , , , , , , , , , , , | Leave a comment

Отвлечения Дагоберта

Картина Леоноры Кэррингтон (Leonora Carrington) «Отвлечения Дагоберта» («Les Distractions de Dagobert») была продана 15 мая за 28,5 миллионов долларов во время вечерних торгов «Sotheby’s», установив очередной рекорд для произведений художницы на аукционе.

Изначально эксперты оценили полотно в 12−18 миллионов долларов, но оно выросло в цене буквально за десять минут торгов. «Отвлечения Дагоберта» (1945) − одна из знаковых работ в истории сюрреализма и признанный шедевр латиноамериканского искусства. Цена, достигнутая в среду, намного превзошла предыдущий рекорд Кэррингтон на аукционе, установленный два года назад, когда «Сад Парацельса» (1957) ушел за 3,2 миллиона долларов.

«Недавний всплеск интереса к ранее упускаемым из виду женщинам-художницам, связанным с сюрреалистическим движением, знаменует собой чрезвычайно важный культурный сдвиг», − заявила Аллегра Беттини (Allegra Bettini), глава отдела современного искусства «Sotheby’s».

Фото: © Sotheby’s.
Posted in Деньги, Живопись | Tagged , , , , , , , , , | Leave a comment

Рыбачка

Новая работа художника Фабиана Бэйна Флорина (Fabian Bane Florin) создана специально для фестиваля уличного искусства в Монсе (Бельгия). Она приурочена к Международному дню света, который отмечается 16 мая. Закатное солнце заливает оконный проем, а лучи лишь слегка касаются лица девушки, распутывающей рыболовную сеть. В прошлом году Фабиан продемонстрировал в Швейцарии анаморфную фреску с прекрасной швеей, и вот у последней появилась достойная соперница…

The Fisher Girl by Fabian Bane Florin

Фото: © Fabian Bane Florin.
Posted in Стрит-арт | Tagged , , , , , , , , , , , , | Leave a comment

Умер Сергей Андрияка

В возрасте шестидесяти пяти лет скончался российский художник-акварелист и педагог Сергей Николаевич Андрияка. По данным телеграм-канала Shot, причиной смерти стало онкологическое заболевание.

Сергей Николаевич Андрияка, фото:ТАСС / Александра Мудрац

Сергей Андрияка родился 14 июля 1958 года в Москве. Начал рисовать в возрасте шести лет. Учился в художественной школе при институте имени Сурикова, которой руководил его отец. В 1976 году поступил в Московский художественный институт имени Сурикова на факультет станковой живописи. В 1982 году защитил диплом, темой которого стала историческая картина «На поле Куликовом. Вечная память». С 1982 по 1985 год работал в Творческих мастерских Академии художеств СССР. В 1999 году основал Школу акварели своего имени, а в 2012 году − Академию акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, которые действует до настоящего времени.

Сергей Николаевич считался одним из самых успешных «придворных» художников страны. В 2005 ему присвоено звание народного художника РФ, а в 2007 он стал действительным членом Российской Академии художеств.

Более двухсот картин Сергея Андрияки и его учеников украшают первый корпус Кремля, где находится рабочий кабинет президента. В 2013 году «Известия» писали со ссылкой на источник в кремлевской администрации, что работы там повесили по требованию самого Путина. Ранее акварели Андрияки висели и в коридорах Белого дома, когда Владимир Путин занимал должность премьер-министра.

Фото: © ТАСС / © Александра Мудрац.
Posted in Живопись, События | Tagged , , , , , , , , , | Leave a comment

Портрет Карла III

Первый официальный портрет британского короля Карла III, написанный после его коронации в мае прошлого года, был представлен в Букингемском дворце.

Художник Джонатан Йео и король Карл III. Фото: Aaron Chown / WPA Pool / Getty Images

Масштабное полотно, выдержанное в огненно-красной гамме, создал художник Джонатан Йео (Jonathan Yeo), известный тем, что ранее запечатлел на холстах образы многих знаменитостей, от Дэвида Аттенборо и Николь Кидман, до королевы Камиллы и покойного принца Филиппа. Картина размером 2,74 на 2,1 метра была заказана гильдией «Worshipful Company of Drapers» и будет находится в Дрейперс-холле, в галерее, посвященной британским монархам.

На полотне Карл III изображен в красной военной форме полковника валлийской гвардии. У его левого плеча изображена бабочка – она предложена самим портретируемым, как символ метаморфозы возрождения. Возможно, цвет мундира, повлиял на решение художника придерживаться настолько яркой палитры.

Портрет вызвал неоднозначную реакцию у публики и членов королевской семьи. Королева Камилла сдержанно похвалила творение Йео, отдельные члены монаршей фамилии назвали его «захватывающим» и «потрясающим». Однако ряд других персон обвинили автора в том, что он изобразил короля «горящим в аду» или «купающимся в крови», ссылаясь на «колониальное кровопролитие, вызванное британским империализмом».

На мой взгляд, портрет получился чудесный, а Джонатан Йео просто решил отойти от канонов классической живописи в пользу современного искусства.

Фото: © Aaron Chown / WPA Pool / Getty Images.
Posted in Живопись | Tagged , , , , , , , , , , , , , | Leave a comment

Сад времени

В этом году программа благотворительного фонда Института костюма Метрополитен-музея была сосредоточена вокруг выставки «Спящие красавицы: возрождение моды» («Sleeping Beauties: Reawakening Fashion»), посвященной четырехсотлетней истории моды из коллекции института. Темой вечерних нарядов стали цветы и растительные орнаменты, а название шоу устроители позаимствовали из рассказа Джеймса Грэма Балларда 1962 года «Сад времени» («The Garden of Time»). Многие знаменитости первой величины, от Сары Джессики Паркер до Тейлор Рассел, прошлись по ковровой дорожке в умопомрачительных платьях от лучших мировых стилистов. Вот лишь некоторые фото с подиума…

Continue reading

Posted in Подиум | Tagged , , , , , , , , , , , , , , , | Leave a comment