Ходите пешком

Московский стрит-арт активист Zoom снова порадовал жителей столицы своим творчеством. На днях он украсил одно из множества строительных ограждений плакатом, вдохновленным обложкой альбома The Beatles «Abbey Road» и снабженным надписью «Да здравствуют пробки. Ходите пешком». В интервью с журналистами «Афиши.Daily» художник так прокомментировал свою концепцию: «Я часто пытаюсь обыграть городской контекст, и в последний год полосатые бело-зеленые ограждения вокруг дорожных работ определенно стали частью московского ландшафта. Город копали всегда (достаточно вспомнить сцену с дорожниками в фильме «Я шагаю по Москве»), но этим летом масштаб дискомфорта вышел за рамки добра и зла. Мне захотелось как-то ободрить обычных людей, которые ползут в своих машинах в этих лютых пробках, подсластить горькую пилюлю».

Zoom_Ходите пешком

Posted in Стрит-арт | Tagged , , , , , , , , , , | Leave a comment

Что делать, если ты – художник слабый?

Что делать, если ты − художник слабый?
Учиться в Лондоне, Берлине или Риме?
Что делать, если не хватает славы?
Жениться на известной балерине?

Что делать, если хочешь быть примером?
Писать руководителей портреты?
Что делать, если нет своей манеры?
Писать в чужой?
Чужой присвоить метод?

Что делать, если до тебя сто раз
писали так же
и писали то же?
Что делать?
Стоит ли стараться?
Что делать, если ты − плохой художник?
(1957)

Художник Артем Небога. Работы "Валерий Николаевич" и "Аркадий"

Стихотворение Владимира Уфлянда. В качестве наглядной иллюстрации я использовал две работы оренбургского «портретиста» Артема Небога – «Валерий Николаевич» (2006) и «Аркадий» (2004). Несмотря на то, что автор пытается в своей деятельности прибегнуть к приему стилизации под наивное искусство, очевидно, что как портретист Небога абсолютно беспомощен. Хотя, возможно, это сознательный китч. Но даже в этом случае выбранные им направления − «парадный» и «заказной» портрет − не оправдывают подобное творчество, а только дискредитируют его.

Posted in Критика, Поэзия | Tagged , , , , , , , | Leave a comment

Счастливый инцидент

Случалось ли вам проливать краску из банки? Обычно, ничем хорошим это не заканчивается. Однако американский художник японского происхождения Джо Сузуки (Joe Suzuki) превратил это происшествие в творческий прием, позволивший ему сделать целую серию скульптур «Happy Accident» («Счастливый несчастный случай»). В каждой из своих работ Сузуки прямо или косвенно процитировал произведения других художников от Энди Уорхола (помните банку томатного супа «Campbell»?) и Жана Мишеля Баския, до Кита Харинга и Джексона Поллока (тоже любителя разливать красочку на холсты). Все скульптуры, конечно, изготовлены из резины, покрытой цветной эмалью, но банки, как положено, настоящие − из жести.

Work by Joe Suzuki Continue reading

Posted in Скульптура | Tagged , , , , , , , , , , , , , , , , , | Leave a comment

Алиссия Бенвенисте

Чудесная фанковая вещица Алиссии Бенвенисте (Alissia Benveniste) «Let it Out», исполненная на сцене музыкального колледжа Беркли. Алиссия выпускница именно этого учебного заведения, а Беркли, как известно, подарил миру немало великолепных инструменталистов. Девушка играет на бас-гитаре в технике слэпа, и играет замечательно. Кстати, сама она считает, что профессиональные басисты должны владеть разными техниками исполнения и уметь работать в любых стилях: «Нужно уметь сыграть и слэп-соло Стенли Кларка и простой грув Пино Палладино. Вместе с тем важно сохранить свой оригинальный звук, чтобы люди могли различать его. Люди обычно приглашают басиста из-за его звука и знаний».

Posted in Весь этот джаз | Tagged , , , , , , , , | Leave a comment

Рембрандт

15 июля − день рождения великого Рембрандта Харменса ван Рейна. Бельгийский поэт и драматург Эмиль Верхарн (Emile Verhaeren) писал о нем: «Для своего времени он свершил работу Данте (XIII век), работу Шекспира и Микеланджело (XVI век), а иногда он заставляет вспоминать и о пророках. Он стоит на тех высотах, которые господствуют над вершинами, расами и странами. Нельзя сказать, откуда он происходит, так как родина его − весь мир.

Рембрандт_Автопортрет в берете и меховом плаще

Голландия XVII века была далека от Рембрандта. Она его не поняла, не поддержала и не прославила. За исключением нескольких учеников и друзей, художник никого не собрал вокруг себя. В его время Миревельт, а позже ван дёр Гельст были в глазах всего мира истинными представителями нидерландского искусства. И если в настоящее время эти посредственные портретисты спустились с вершин славы, то это потому, что вся Европа признала и прославила искусство Рембрандта. На собственном примере он понял, что толпа отдает предпочтение посредственности. Он был слишком необыкновенным, слишком таинственным, слишком великим».

Рембрандт Харменс ван Рейн_Малый автопортрет

Posted in Живопись | Tagged , , , , , , | Leave a comment

Еще о коллекционировании

Реплика Дмитрия Гутова в Фейсбуке:

«Тут с легкой руки Володи Дубосарского развернулась дискуссия о коллекционерах современного российского искусства, точнее, об их почти полном отсутствии. Вот я, когда продаю нечто, способность чего украсить помещение стремится к нулю, а инвестиционные возможности оцениваю еще ниже, всегда вспоминаю замечательные слова Кошута: «Когда какой-нибудь коллекционер покупает работу Флавина*, он не покупает световое шоу (ведь в магазине он мог бы приобрести соответствующее оборудование значительно дешевле). Такой коллекционер вообще ничего не «покупает» − он субсидирует деятельность Флавина как художника».

Световая инсталляция Дэна Флавина, фото: Getty Images

* Дэн Флавин (Dan Flavin) − американский художник-минималист, известен скульптурными объектами и инсталляциями, созданными из флуоресцентных ламп. Фото: © Getty Images.
Posted in Коллекция | Tagged , , , , , , , | Leave a comment

Мелодия этого лета

Что еще слушать дождливым летом? Только блюз. Джастин Джонсон (Justin Johnson) исполняет «Porch Swing Slidin’».

Posted in Музыка | Tagged , , , , , , | Leave a comment

Ронит Баранга

Художница Ронит Баранга (Ronit Baranga) создает скульптурные работы, которые описывает как объекты, «существующие на границе между жизнью и натюрмортом», объекты, способные либо позабавить зрителя, либо вызвать в его сознании самые жуткие кошмары. О керамике Баранги я уже писал ранее, добавлю только, что со всеми ее новинками можно следить как в Инстаграме художницы, так и на ее персональном сайте.

Керамика Ронит Баранги (Израиль) Continue reading

Posted in Скульптура | Tagged , , , , , , , , , | Leave a comment

Серые люди

7 и 8 июля в Гамбурге прошел 12-й саммит лидеров «большой двадцатки», на котором, как известно, состоялась первая встреча президентов Росcии и США − Владимира Путина и Дональда Трампа. Главными темами обсуждения на саммите стали вопросы «глобального значения»: кризис беженцев, борьба с терроризмом, международная торговля и права женщин. Естественно, саммит G-20 привлек внимание антиглобалистов и демонстрантов, среди которых было немало людей искусства: художников, актеров, дизайнеров, фотографов. Наиболее запоминающейся акцией в эти дни стал перформанс немецкого творческого объединения «1000 GESTALTEN». Используя саммит в качестве платформы для своего протеста, группа устроила двухчасовое уличное представление: участники полностью покрыли свои тела и костюмы серой глиняной пылью, превратившись в толпу серых, угрюмых, молчаливых зомби. В таком виде члены «1000 GESTALTEN» прошли по улицам Гамбурга, демонстрируя таким образом апатию и социальное угнетение. Согласно концепции коллектива, они призывали европейскую общественность к вниманию и солидарности. «Мы не можем дожидаться, пока перемены произойдут от решений самых влиятельных людей в мире, мы должны проявить политическую и социальную ответственность! Все мы! Сейчас!» − заявил представитель «1000 GESTALTEN». И добавил: «Наша кампания является еще одним символом того, что многие люди больше не хотят терпеть разрушительное влияние капитализма. В конце концов, нас спасут не наши счета, а любой, кто протянет нам свою руку».

Перформанс в Гамбурге (июль 2017) Continue reading

Posted in Перформанс | Tagged , , , , , , , , , , , | Leave a comment

Причины «реновации»

Заслуженный архитектор России, профессор МАрхИ, бывший директор НИиПИ Генплана Москвы (2004–2011) Сергей Ткаченко в интервью корреспонденту «Коммерсанта» Валерии Мишиной рассказал о возможных причинах запуска программы «реновации» в Москве. Вот лишь несколько выдержек из беседы:

«Почему вообще появилась тема со сносом пятиэтажек? Да потому, что тема Новой Москвы потерпела полное поражение. Территории присоединили, земля подорожала, все кому надо на этом нажились, получили свое, а строить никто не собирался. Кому она нужна без транспортного обеспечения и так далее? Все, что там построили, − 23-этажные кварталы без инфраструктуры, любой: социальной, транспортной и так далее. И эти кварталы могут превратиться в мертвые, в которых побьют стекла, которые подожгут и т. д. Там даже бомжи не будут жить, потому что далеко. Максимум, что будет осваиваться, − это ближайший пояс рядом с Москвой. Все это было неким огромным проектом на светлое будущее. При этом Московская область строит зачастую качественнее и всегда дешевле, чем Новая Москва. Так сложилось. Поэтому Новая Москва не конкурентоспособна. Зачем мне жить тут гораздо дороже, если я могу жить ближе, лучше и дешевле, возле станции железной дороги? И тема пятиэтажек возникла в связи с крахом Новой Москвы как ближайшей программы. Не с крахом, но с тем, что территория Новой Москвы не может быть освоена по методике стратегии быстрых результатов.

Архитектор Сергей Ткаченко, фото: Любовь Коршунова Continue reading

Posted in Архитектура | Tagged , , , , , , , , , , , , , , , , , , | Leave a comment