Год Гергиева в Большом театре: «Все это мишура и вид активной деятельности»

Корреспондентка российского «Forbes» Яна Жиляева выпустила большой материал, посвященный году правления Валерия Гергиева в Большом театре. Вот лишь главные выдержки из статьи:

«В день, когда Михаил Мишустин подписал распоряжение назначить Гергиева директором Большого театра, он уволил предыдущего директора Владимира Урина по собственному желанию (годом ранее Мишустин продлил контракт с Уриным на пять лет, до 2027-го, но в 2022 году Урин в числе семнадцати деятелей культуры подписал письмо, осуждающее СВО). Согласно приказу министра культуры Ольги Любимовой Гергиев вступил в должность генерального директора Большого театра с 2 декабря 2023 года сроком на пять лет по совместительству на полставки. В Белом фойе разыгрывался финал комбинации, начатой в марте 2022-го, когда Владимир Путин на встрече с молодыми деятелями культуры озвучил давнюю идею Гергиева − воссоздать дирекцию Императорских театров, когда-то объединявшую театры двух столиц, и назначить его директором.

После 2022 года, когда о прекращении сотрудничества с Гергиевым объявили Карнеги-холл в Нью-Йорке, Венский филармонический оркестр и Мюнхенский филармонический оркестр, у Гергиева осталась только российская часть его музыкальной империи − Мариинский театр с тремя площадками в Санкт-Петербурге и сценой во Владивостоке, Владикавказский оперный театр и филармония. Строится культурный кластер в Кемерове. Валерий Гергиев − декан факультета искусств Санкт-Петербургского университета, председатель Международного конкурса имени Чайковского, председатель Всероссийского хорового общества, худрук Московского Пасхального фестиваля и акционер компании−производителя индейки «Евродон». По мнению музыкантов оркестра, Большой театр − лучший подарок, который мог сделать своему давнему другу Валерию Гергиеву президент.

В 2023-м по результатам проверки Счетной палаты Большой был успешной организацией. Выполнил госзадание, представив восемь премьер. Посещаемость составила 90%. Было показано 717 спектаклей и концертов. Общий объем бюджетных средств, полученных в 2023-м, − 6,7 млрд рублей. Театр заработал 4 млрд рублей, около 38% от общего объема доходов.

Музыканты в оркестре сравнивают приемы Гергиева с управлением гоночным болидом. По их мнению, Гергиев опытный и очень рискованный гонщик: «У него мощный инструментарий для управления ситуацией. Он слышит всех в оркестре и на сцене. Ему достаточно легкого кивка, чтобы восстановить внутреннюю связь, заставить оркестр генерировать энергию, которую выдает дирижер. А энергетика Гергиева − мощнейшая».

За год не все музыканты сталкивались с Гергиевым на репетициях и выступлениях. Те, кто участвовал в концертах Пасхального фестиваля (на две недели театр командировал туда около пятидесяти музыкантов оркестра), рассказывают, как выходили на сцену, не зная, что будут играть. Решение, что исполнять, маэстро может принять уже на сцене, и часто это не то произведение, ноты которого лежат на пюпитрах. Оркестр должен играть по памяти, в стрессовой ситуации. В Мариинском театре музыканты, справляющиеся с такими задачами, попадают в гергиевский состав оркестра. У них повышенные гонорары и ненормированный график. В Большом пока гергиевского состава нет. «Играть с Гергиевым для музыкантов — челлендж. Он доверяет оркестру очень непростые задачи. Те, кто выступает с маэстро, чувствуют себя элитой в театре. Укрощая Большой, Гергиев опирается на лояльный ему оркестр», − объясняет музыкальный менеджер, директор одного из московских театров.

Новый, 2025 год оркестр Большого начал с расширения состава (на сайте театра на момент публикации вывешены 26 вакансий). Оркестр, как и все творческие сотрудники театра, получил новогоднюю премию. Как узнал «Forbes», музыкантам заплатили девять окладов, премии в оркестре от 800 000 рублей и выше.

По госзаданию на 2024 год, которое театр получил от министерства, Большой должен был создать восемь премьерных спектаклей. Театр отчитался о четырнадцати премьерах. Но, по словам театрального менеджера, давшего анонимный комментарий «Forbes»: «Все это мишура и вид активной деятельности». За премьеры выдаются гастрольные спектакли Мариинки с оркестром и хором Большого театра. Continue reading

Posted in Критика, Театр | Tagged , , , , , , , , , , , , , , , , , , | Leave a comment

Бесплатные художественные мастерские

Агентство креативных индустрий предлагает столичным художникам 4 месяца бесплатно пользоваться городскими мастерскими. В творческом центре «Московские мастерские» будут размещены 35 полностью укомплектованных художественных студий, а также лекторий и выставочный зал. АКИ создано Правительством Москвы в 2020 году для поддержки и развития творческого бизнеса. Подать заявку на открытый отбор можно до 24 марта 2025 года.

Фото: © createdin.moscow.
Posted in Бизнес, Творческая кухня | Tagged , , , , , , , , , , , | Leave a comment

Завершился первый аукцион ИИ-искусства

5 марта аукционный дом «Christie’s» завершил свой первый аукцион, посвященный искусству, созданному при помощи искусственного интеллекта. Торги прошли успешнее, чем можно было ожидать.

Главный лот − динамическая картина турецко-американского медиахудожника Рефика Анадола (Refik Anadol) «Machine Hallucinations − ISS Dreams − A» − ушел за 277 200 долларов. Для этой работы автор обработал данные, полученные с Международной космической станции и орбитальных спутников.

Картину «Embedding Study 1 & 2», созданную американкой Холли Херндон (Holly Herndon) и британцем Мэтом Драйхерстом (Mat Dryhurst) купили за 94 500 долларов.

Произведение американского художника Александра Ребена (Alexander Reben) «Untitled Robot Painting» создавалось прямо во время аукциона: робот в штаб-квартире Christie’s дорисовывал его с каждым повышением ставки. В итоге лот приобрели за 8 190 долларов.

Как сообщили представители «Christie’s», больше трети покупателей участвовали в торгах впервые, и почти половина из них принадлежит к молодому поколению.

Вице-президент аукционного дома и директор по продажам цифрового искусства Николь Сэйлс Джайлз сказала: «Мы надеялись, что коллекционеры и широкая публика признают влияние и значение ИИ-искусства в современном художественном ландшафте. Судя по результатам продаж, они его действительно признали».

Вскоре после анонса аукциона более 5 600 художников подписались под открытым письмом, где требовали отменить мероприятие. «Многие из произведений искусства, которые вы планируете выставить на аукцион, были созданы с использованием моделей ИИ, которые, как известно, обучаются на работах, защищенных авторским правом, без лицензии. Ваша поддержка этих моделей и людей, которые их используют, поощряет и дополнительно стимулирует массовую кражу работ художников-людей компаниями, занимающимися разработкой искусственного интеллекта» − говорится в письме.

Некоторые участники аукциона выступили с возражением. К примеру, Мэт Драйхерст заявил, что будет «защищать право любого художника экспериментировать с современными инструментами», и что это обращение − «часть преднамеренной стратегии по стигматизации ИИ».

Все фото: © Christie’s Images Ltd.
Posted in Бизнес, События | Tagged , , , , , , , , , , , , , | Leave a comment

Крупнейшее собрание работ художников-самоучек передают в музей

Американский музей народного искусства (American Folk Art Museum) в Нью-Йорке пополнился крупнейшим собранием работ художников-самоучек из коллекции Одри Б. Хеклер (Audrey B. Heckler). Весной 2026 года эти произведения планируют выставить на всеобщее обозрение.

Audrey B. Heckler, фото: Visko Hatfield

Одри Б. Хеклер умерла в прошлом году. Она была не только коллекционером, но и многолетним попечителем музея. Ее страсть к творчеству художников-аутсайдеров началась в 1993 году. За три десятилетия она собрала около пятисот картин, рисунков, коллажей и скульптур. Среди них шедевры таких художников, как Алоиз Корбаз, Уильям Эдмондсон, Мэдж Гилл, Моррис Хиршфилд, Мартин Рамирес, Адольф Вёльфли. Согласно воле покойной, музей получит все ее коллекции по частям. Сейчас наследники передали только первую часть дара − 150 работ.

Ранее AFAM неоднократно знакомил зрителей с собранием мецената. Одна из последних выставок − «Дворцы памяти: внутри коллекции Одри Б. Хеклер», − проходила с сентября 2019 по январь 2020 года. На ней были представлены произведения более восьмидесяти самодеятельных художников.

Сыновья Одри Б. Хеклер признались, что гордятся сотрудничеством с Американским музеем народного искусства и надеются не только почтить наследие матери этим даром, но и усилить признание искусства самоучек в обществе.

Фото: © Visko Hatfield.
Posted in Коллекция | Tagged , , , , , , , , , , , | Leave a comment

Откровенные наряды оскаровской вечеринки

В продолжение вчерашнего поста, посвященного номинантам премии «Оскар», чуть-чуть остановимся на модной тенденции этого года. Исторически так сложилось, что по сравнению с консервативным дресс-кодом официальной красной дорожки, вечеринка «Vanity Fair» позволяет знаменитостям быть немного более раскованными в выборе нарядов.

Например, актриса Джулия Фокс пришла на мероприятие в почти телесного цвета макси-платье от турецкого дизайнера Диляры Финдикоглу. Пряди волнистых накладных волос деликатно закрывали стратегически важные области тела, но в целом ее полупрозрачное одеяние произвело должное впечатление на публику и фотографов. Также образ вызвал многочисленные сравнения с фотомоделью Бьянкой Цензори, засветившейся на последней церемонии «Грэмми» в полупрозрачном мини-платье, надетом на голое тело.

Среди других провокационных выходов можно отметить зеленое платье Меган Ти Стэллион, наряды Зои Кравиц, Оливии Уайлд, Эмили Ратаковски, Кендалл Дженнер, Майкла Ури, Элизабет Херли и ее сына Дэмиана. Вот такая получилась полуголая вечеринка по-американски…

Фото: © Neilson Barnard, © Amy Sussman, © Danny Moloshok, © Reuters, © Getty Images.

Continue reading

Posted in Подиум | Tagged , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , | Leave a comment

Победители премии «Оскар» 2025

В США состоялась 97-я церемония вручения премии «Оскар». Вот основные итоги:

Лучший фильм: «Анора»;
Лучший режиссер: Шон Бэйкер («Анора»);
Лучшая мужская роль: Эдриен Броуди («Бруталист»);
Лучшая женская роль: Майки Мэдисон («Анора»);
Лучшая мужская роль второго плана: Киран Калкин («Настоящая боль»);
Лучшая женская роль второго плана: Зои Салдана («Эмилия Перес»);
Лучший адаптированный сценарий: «Конклав»;
Лучший оригинальный сценарий: «Анора»;
Лучший зарубежный фильм: «Я все еще здесь»;
Лучший документальный фильм: «Нет другой земли»;
Лучший анимационный фильм: «Поток»;
Лучшая операторская работа: «Бруталист»;
Лучшая музыка: «Бруталист»;
Лучшая оригинальная песня: «El Mal» («Эмилия Перес»);
Лучший монтаж: «Анора»;
Лучшая работа художника-постановщика: «Злая: сказка о ведьме запада»;
Лучшая работа художника по костюмам: «Злая: сказка о ведьме запада»;
Лучший грим и прически: «Субстанция»;
Лучший звук: «Дюна: часть вторая»;
Лучшие визуальные эффекты: «Дюна: часть вторая»;
Лучший игровой короткометражный фильм: «Я не робот»;
Лучший короткометражный документальный фильм: «Единственная девушка в оркестре»;
Лучший анимационный короткометражный фильм: «В тени кипариса».

Posted in Кино | Tagged , , , , , , , , , , , , , | Leave a comment

В РОСИЗО сменился директор

Новым директором РОСИЗО стал Иван Лыкошин (на фото), работавший в парке «Зарядье» у Ивана Демидова. Он отвечал за масштабные мероприятия и «Московскую Арт премию», а с РОСИЗО сотрудничал как куратор выставочного цикла «Актуальная Россия».

Место директора освободилось после того, как в январе Ольга Галактионова была назначена руководить ГМИИ им. А.С. Пушкина. Из РОСИЗО она забирает с собой Георгия Москвичева, который временно исполнял ее обязанности. В Пушкинском ему уготована должность зама.

UPD: Ксения Коробейникова так прокомментировала тенденцию с кадровыми перестановками в федеральных музеях: «В музейной Москве наблюдается оптимизация штатов и феномен перетекания кадров. Новые директора приводят своих людей на ключевые позиции и вычищают тех, кто не вписывается в их команды. Делают это по принципу работы успешной бизнес-компании, выстраивая вертикаль послушного управления. Меняют менеджеров, но до науки и хранения руки пока не доходят, хотя эти основные сферы музейной деятельности и являются самыми проблемными.

Поэтому нет и пока не может быть вдумчивой концепции развития музеев + глубоких, резонансных и хорошо сделанных визуально выставок, публикаций, событий. Речь идет не про случайный разовый успех, а про системный, как это было с ГМИИ при Ирине Антоновой или сейчас с Музеем русского импрессионизма при Юлии Петровой. Без фундамента пусть и с хорошими новыми стенами и крышей дом долго не простоит. А наука и хранение − это основа музейного дома.

В институции без внятной научной концепции толковые и талантливые долго не задержатся. На их смену придут и уже приходят временщики или так называемые перелетные птицы. Они находятся в поиске не столько лучшего музейного места, сколько лучшего начальника. Обмениваются кадрами чаще всего ГМИИ, Третьяковка и Бахрушинский. В Петербурге перекрестное опыление не замечено, но там была всего одна смена, и та не инородная − Алла Манилова в ГРМ человек из системы. Посмотрим, что весна нам принесет. Рано или поздно птичьи перелеты должны закончиться». Источник.

Фото: © ТАСС / РИА Новости.
Posted in Выставки, События | Tagged , , , , , , , , , | Leave a comment

Джефф Кунс оправдан в деле о плагиате

Американский поп-арт скульптор Джефф Кунс оправдан в деле о нарушении авторских прав в серии работ «Сделано на небесах» (1989–1991). Иск против него подал в 2019 году декоратор Майкл Хайден (Michael Hayden), утверждавший, что в вышеуказанном цикле использовались созданные им декорации и реквизит. Он разработал их для продюсерской компании «Diva Futura», одной из владелиц которой являлась порнозвезда Илона Сталлер, более известная как Чиччолина. Она также выступила в качестве модели для этой серии.

Суд отклонил претензии Хайдена, поскольку «Diva Futura» оплатила все его работы, а срок подачи иска истек, ведь серии Кунса уже более тридцати лет. Композиции участвовали в Венецианской биеннале 1990 года и были широко известны в художественном мире. Таким образом, как указывается в постановлении суда, «достаточно добросовестный человек на месте истца должен был обнаружить предполагаемое нарушение до 2019 года».

Напомню, это не единственная претензия к Джеффу Кунсу в недобросовестном заимствовании чужих произведений. В 2017 году я упоминал о масштабной скульптуре «Балерина», полностью скопированной с фарфоровой статуэтки Оксаны Житкуп (1931–1993). Похоже, что для Кунса плагиат – норма.

На верхнем фото: посетители рассматривают работы «Сделано на небесах» (1989) и «Джефф на вершине» (1991) Джеффа Кунса в галерее «Tate Modern» в Лондоне. © Yui Mok / PA Images. Портрет Кунса: © Tristar Media / Getty Images.
Posted in Плагиат | Tagged , , , , , , , , , , , , , , , , | Leave a comment

Трагическая смерть Джина Хэкмена

В Санта-Фе при загадочных обстоятельствах скончался известный американский актер Джин Хэкмен (Gene Hackman). На момент смерти ему было 95 лет. Его тело обнаружили в собственном доме рядом с телом жены – 64-летней пианистки Бетси Аракавы. Причина гибели семейной пары сейчас выясняется. Согласно данным шерифа округа Санта-Фе Адана Мендосы, на момент обнаружения они были мертвы не менее суток. В доме был найден также труп собаки Хэкмена, еще две его собаки обнаружены живыми. Пока что следователи исключают криминальную версию, склоняясь к тому, что супруги могли отравиться угарным газом.

Джин Хэкмен с Бетси Аракавой в 2003 году © Getty Images / Jeffrey Mayer

В фильмографии Джина Хэкмена более восьмидесяти картин. Известность ему принесла главная роль в детективном триллере «Французский связной» (1971), за которую его удостоили премии «Оскар». Вторую статуэтку актер получил за роль шерифа в вестерне «Непрощенный» (1992).

Хэкмен также известен по фильмам: «Бонни и Клайд», «Разговор», «Мост слишком далеко», «Миссисипи в огне», «Багровый прилив», «Фирма», «В тылу врага», «Сердцеедки», «Враг государства», «Семейка Тененбаум». Актер заявил об уходе из кино в 2004 году, последним проектом с его участием стала комедия «Добро пожаловать в Лосиную бухту». За свою карьеру он дважды стал лауреатом премии BAFTA, четырехкратным обладателем премии «Золотой глобус» и призером Берлинского кинофестиваля (1989).

«75% успеха в качестве актера − это чистая удача. Остальное только выносливость. Я не ищу одобрения. Я ищу правду, и если могу донести ее до зрителя, то сделаю это. В актерстве я больше всего ценю возможность быть настоящим. Хочу, чтобы зрители чувствовали, что я на сцене не играю, а действительно живу своей ролью». Джин Хэкмен.

R.I.P.

UPD: Власти штата Нью-Мексико объявили результаты судебно-медицинских экспертиз, призванных установить причины смерти Джина Хэкмена и его жены Бетси Аракавы, которые были найдены мертвыми 26 февраля.

Эксперты пришли к выводу, что Аракава умерла первой 11 февраля. Полиция нашла несколько свидетельств того, что в тот день она еще была жива, в том числе видео с камеры наблюдения в магазине, куда она ходила во второй половине дня. После 11 февраля никаких признаков жизни от нее не выявлено. Вскрытие показало, что причиной ее смерти стал хантавирус, переносимый грызунами и поражающий легкие. Причиной смерти самого Джина Хэкмена, как установило вскрытие, стала гипертония на фоне болезни Альцгеймера. Никаких внешних травм у актера не выявлено, сообщила судмедэксперт Хэзер Джаррелл. Смерть наступила, вероятно, 18 февраля, спустя неделю после кончины его жены; определить время точнее не представляется возможным. Из-за синдрома Альцгеймера Хэкмен мог не осознавать, что его жена умерла, и при этом не мог сам позаботиться о себе и обратиться за помощью. Их собака умерла от голода.

Пишут, что у Хэкмена были трое детей, а у его жены − взрослая дочь. Дети не общались с родителями и не звонили им месяцами. Расследование, которое ведут власти округа Санта-Фе, еще продолжается.

На фото: Джин Хэкмен с Бетси Аракавой в 2003 году © Getty Images / Jeffrey Mayer.
Posted in Кино | Tagged , , , , , , , , , , , , , | Leave a comment

Cамое большое анонимное пожертвование

Cамое большое анонимное пожертвование в мире академической музыки получил в этом году симфонический оркестр, базирующийся в Сарасоте, штат Флорида. Подарок в 60 миллионов долларов является четвертым по величине среди всех дотаций, выделенных оркестрам США за последние двадцать пять лет.

По словам президента и исполнительного директора «Sarasota Orchestra» Джозефа МакКенны, меценат уже давно посещает выступления коллектива. Средства пойдут на строительство нового музыкального центра, в котором будет концертный зал на 1700 мест и камерный зал на 700 мест, а также помещения для образовательных программ, репетиционные и офисы. Ожидается, что строительство начнется в 2027 году, а открытие состоится к сезону 2029/30 года. Общая стоимость проекта оценивается в 425 миллионов долларов. Источник.

Для сравнения, рейтинг пожертвований оркестрам США за последние четверть века:

1. San Diego Symphony − получил в 2002 году от Джоан и Ирвина Джейкобс $120 миллионов. Это привело к созданию «Jacobs Music Center».

2. Lincoln Center и New York Philharmonic − Дэвид Геффен пожертвовал в 2015 году $100 миллионов, после чего главный зал нью-йоркской филармонии, носивший ранее название Эвери Фишер-холл (в честь мецената Эвери Фишера), был переименован в Дэвид Геффен-холл.

3. Cincinnati Symphony Orchestra − Луиз Нипперт пожертвовала $85 миллионов в 2009 году.

4. Sarasota Orchestra − $60 миллионов в 2025 году от анонимного спонсора.

5. Philadelphia Orchestra − в 2019 году получил $55 миллионов от анонимного фонда. Еще один фонд, контролируемый меценатами, выделил оркестру такую же сумму.

6. Chicago Symphony Orchestra − в декабре 2024 года «Zell Family Foundation» пожертвовал коллективу $50 миллионов.

7. Cleveland Orchestra − в 2021 году «Jack, Joseph and Morton Mandel Foundation» пожертвовал $50 миллионов.

Фото: © sarasotaorchestra.org.
Posted in Деньги, Музыка | Tagged , , , , , , , , , | Leave a comment